Me siento más allá de las rejas en un calabozo húmedo. Alexander Pushkin - Prisionero: Verso
Estoy sentado tras las rejas en un calabozo húmedo. Un águila joven alimentada en cautiverio, mi triste camarada, agitando un ala, picotea comida sangrienta debajo de la ventana, picotea y la arroja, y mira por la ventana, como si pensara; Me llama con una mirada y un grito Y quiere pronunciar: "¡Volemos! Somos pájaros libres; es hora, hermano, es hora! Allí, donde la montaña se blanquea detrás de la nube, Allí, donde el mar termina se vuelve azul, Allí, donde solo camina el viento ... sí, yo ! .. "
El verso "Prisionero" fue escrito en 1822, durante el exilio "meridional". Al llegar al lugar de su servicio permanente, en Chisinau, el poeta se sorprendió por el cambio dramático: en lugar de las florecientes costas de Crimea y el mar, estepas interminables quemadas por el sol. Además, la falta de amigos, el trabajo aburrido y monótono y el sentimiento de dependencia total de los jefes afectados. Pushkin se sintió como un prisionero. En este momento, se creó el poema "Prisionero".
El tema principal del verso es el tema de la libertad, vívidamente encarnado en la imagen de un águila. El águila es un cautivo, como lo es el héroe lírico. Creció y se alimentó en cautiverio, nunca conoció la libertad y, sin embargo, se esfuerza por alcanzarla. El llamado del águila a la libertad ("¡Volemos!") Implementa la idea del poema de Pushkin: una persona debe ser libre, como un pájaro, porque la libertad es un estado natural de toda criatura viviente.
Composición. El "Prisionero", como muchos otros poemas de Pushkin, se divide en dos partes, que difieren entre sí en entonación y tono. Las partes no están en contraste, pero gradualmente el tono del héroe lírico se vuelve más y más excitado. En la segunda estrofa, una historia tranquila se convierte rápidamente en un atractivo apasionado, en un grito por la libertad. En el tercero, alcanza su pico y, por así decirlo, cuelga de la nota más alta en las palabras "... solo el viento ... ¡sí, lo estoy!"
1. El trabajo de A. S. Pushkin y M. Yu. Lermontov.
2. La originalidad de los poemas "Prisionero" de cada uno de los poetas.
3. La similitud y diferencia de los poemas.
A. S. Pushkin es considerado el "sol de la poesía rusa", su trabajo es tan versátil y rico en varios tonos como el trabajo de un verdadero genio puede ser rico. M. Yu. Lermontov es a menudo llamado seguidor de Pushkin, muchos investigadores y simplemente admiradores de su talento afirman que si viviera más, sus creaciones podrían eclipsar el trabajo de Pushkin. Personalmente, me parece que tanto Lermontov como su predecesor son escritores originales e ingeniosos, por supuesto, cada persona es libre de elegir entre ellos, apreciar este o aquel trabajo, compararlos. El poema de Pushkin "El prisionero" es un libro de texto, todos lo conocemos de memoria. Está escrito en nombre del águila: un pájaro orgulloso y amante de la libertad, un símbolo de valentía y heroísmo. Es una imagen así, encerrada en una "mazmorra" que causa la mayor simpatía. Es difícil para un águila como ninguna otra ave aceptar el encarcelamiento. Las primeras líneas nos hablan de su destino:
Estoy sentado tras las rejas en un calabozo húmedo
Un águila joven alimentada en cautiverio.
Entendemos que el águila no conocía otra vida, lo pusieron tras las rejas siendo una chica. Sin embargo, en lo más profundo de su memoria siempre hay un anhelo de voluntad. Es posible que haya otra vida libre, dijo otro águila:
Mi triste camarada, batiendo un ala,
La comida sangrienta picotea debajo de la ventana.
El prisionero Pushkin no solo vegeta en cautiverio, lo cual es difícil en sí mismo, sino que también se ve obligado a observar cómo:
Picotea y lanza y mira por la ventana,
Era como si hubiera concebido una cosa conmigo.
Un pájaro libre simpatiza con el prisionero, simpatiza, llama para abandonar su mazmorra:
Llamándome con su grito
Y él quiere decir: "Volemos".
Para que el esclavo no tenga dudas, el águila libre agrega:
Somos pájaros libres. ¡Es hora, hermano, es hora!
Allí, donde detrás de la nube se blanquea la montaña,
Allí donde las tierras azules se vuelven azules
Allí, donde solo hay viento, sí.
Solo podemos adivinar lo que está sucediendo en el alma del cautivo después de tales historias. Es poco probable que pueda abandonar su mazmorra y correr a esas maravillosas distancias de las que el "triste camarada" le contó. Más bien, tendrá que hacer una elección cruel entre continuar una existencia tan miserable en cautiverio o muerte. El autor proporciona a los lectores que piensen en el final de esta triste historia. Y aunque no escuchamos las quejas del prisionero, imaginamos lo que está sucediendo en su alma.
El poema de M. Yu. Lermontov "El Prisionero" también cuenta de un héroe lírico que languidece en cautiverio. Sin embargo, me gustaría decir de inmediato que no tiene la tragedia atormentadora que impregna el trabajo de Pushkin. El poema comienza con una llamada:
¡Abre el calabozo para mí!
Dame el brillo del dia
Chica de ojos negros
Caballo de crin negro
Soy una joven hermosa
Primero un dulce beso
Entonces salto en un caballo
¡Volaré a la estepa! -
El héroe no se ve roto o deprimido. Por el contrario, los recuerdos de la vida libre están vivos en su alma, puede viajar mentalmente más allá de las sombrías paredes de la mazmorra, para recordar imágenes brillantes y alegres en su memoria. Sin embargo, el héroe es consciente de que en este momento, la vida libre para él está prohibida:
Pero la ventana de la prisión está alta
La puerta es pesada con una cerradura.
Ojos lejanos, -
En su magnífica torre.
Buen caballo en el campo verde
Sin riendas, solo, en la naturaleza
Salta, es alegre y juguetón.
Cola a favor del viento.
El héroe se da cuenta de que sus sueños son irrealizables. Un prisionero encerrado en una mazmorra solo puede recordar los brillantes y alegres minutos de una vida libre. Por supuesto, evoca simpatía en el lector, pero al mismo tiempo entendemos que lo más probable es que el héroe del poema tenga un merecido castigo. Quizás cometió un crimen. Por alguna razón, parece que podría haber resultado ser un ladrón, demasiados eliminados en sus palabras. Y, tal vez, el prisionero era un militar y ahora languidece en cautiverio. Pero incluso en este caso, se podría esperar y esperar un conjunto similar de circunstancias.
El final del poema es trágico. El héroe entiende que para él no hay forma de salir de las sombrías paredes de la mazmorra:
Estoy solo, no hay alegría!
Las paredes están desnudas por todas partes.
El haz de la lámpara brilla tenuemente
Al morir fuego.
Solo se escucha fuera de las paredes
Por pasos sanos
Camina en el silencio de la noche
Centinela no correspondido.
Creo que cada uno de los poemas analizados es una obra maestra de la creatividad poética. Tanto Pushkin como Lermontov lograron representar brillantemente el anhelo de un alma amante de la libertad, encarcelada. Y cada poema es hermoso, lleno de diferentes medios artísticos. Pushkin y Lermontov son dos verdaderos genios. Y cada uno por el poder de su talento ilimitado logró realizar una misma idea, creando dos obras distintivas.
El poema "El prisionero" fue escrito en 1922, cuando Pushkin estaba exiliado en Chisinau. En este momento, se hizo amigo íntimo de M.F. Orlov y el futuro de los decembristas V.F. Rayevsky Orlov en 1920 tomó el mando de la 16ª división. Era beligerante, planeaba participar en el levantamiento griego, que, en su opinión, estaba "en el plan de la revolución rusa".
Después de la derrota del círculo de Chisinau, dirigido por M. Orlov, y el arresto de V. Raevsky, Pushkin escribió el poema "Prisionero". Pero en este poema, el poeta se consideraba prisionero solo parcialmente, especialmente porque pronto tuvo la oportunidad de abandonar Chisinau, donde se volvió incómodo e inseguro.
Por supuesto, la pasión del poeta por las ideas románticas también influyó en el tema de este trabajo. Uno de los temas principales (casi principales) entre los románticos revolucionarios en ese momento era el tema de la libertad. Los escritores románticos describieron imágenes expresivas de esclavos, prisiones, motivos para huir, liberación del cautiverio. Solo recuerda, y. El poema "Prisionero" - de la misma serie temática.
La trama del verso fue influenciada por su viaje al Cáucaso, donde la naturaleza misma provocó tramas románticas, imágenes, pinturas y comparaciones.
Estoy sentado tras las rejas en un calabozo húmedo.
Un águila joven alimentada en cautiverio
Mi triste camarada, batiendo un ala,
Comida sangrienta picotea debajo de la ventanaPicotea y lanza, y mira por la ventana,
Era como si hubiera concebido una cosa conmigo;
Llamándome con sus ojos y gritando
Y él quiere decir: "¡Volemos!"Somos pájaros libres; es hora hermano, es hora!
Allí, donde detrás de la nube se blanquea la montaña,
Allí, donde los bordes azules del mar,
Donde solo camina el viento ... sí, lo hago! ..
También puede escuchar el poema de Pushkin "El prisionero" interpretado por el maravilloso artista Avangard Leontyev.
Inicio\u003e Literatura\u003e ¿Quién es el autor de las líneas sentadas tras las rejas en un calabozo húmedo?
- Este es Pushkin))
Y en Lermontov "Abre el calabozo para mí ..." - Pushkin, un prisionero
- UZNIK
Somos pájaros libres; es hora hermano, es hora!
Alexander Pushkin:
Alexa’ndr Sergey’evich Pu’shkin (26 de mayo (6 de junio) 1799, Moscú - 29 de enero (10 de febrero) 1837, San Petersburgo) - poeta, dramaturgo y escritor en prosa ruso. Miembro de la Academia Rusa (1833).
La mayoría de los biógrafos y biógrafos de Pushkin hablan de él como un gran o más grande poeta ruso, como el creador de la nueva literatura rusa, que en su trabajo aprobó las normas del lenguaje literario ruso moderno. Sus obras son reconocidas como el estándar del lenguaje, como las obras de Dante en Italia o Goethe en Alemania.
Incluso durante la vida del poeta comenzaron a llamarlo genio, incluso en forma impresa. A partir de la segunda mitad de la década de 1820, comenzó a ser considerado el "primer poeta ruso" no solo entre los contemporáneos, sino también los poetas rusos de todos los tiempos, y se desarrolló un verdadero culto en torno a su personalidad entre los lectores.
Alexander Pushkin, retrato de O. A. Kiprensky
Alias
Alexander NKShP, Ivan Petrovich Belkin,
Theophylact Kosichkin (revista), P. Art. Arz. (Viejos Arzamas). A. B.
Fecha de nacimiento:
26 de mayo (6 de junio) 1799
Lugar de nacimiento:
Moscú, imperio ruso
Fecha de fallecimiento:
29 de enero (10 de febrero) 1837 (37 años)
Lugar de la muerte:
San Petersburgo, Imperio Ruso
Ocupación:
poeta, prosista, dramaturgo
Años de creatividad:
1814-1837
Dirección:
romanticismo, realismo
Género:
Poemas, novelas, poemas, novela en poemas, drama
Lenguaje de obras:
ruso, francés
Debut:
A un amigo del poeta (1814)
UZNIK
Estoy sentado tras las rejas en un calabozo húmedo.
Un águila joven alimentada en cautiverio
Mi triste camarada, batiendo un ala,
Comida sangrienta picotea debajo de la ventana
Picotea y lanza, y mira por la ventana,
Era como si hubiera concebido una cosa conmigo;
Llamándome con sus ojos y gritando
Y él quiere decir: "¡Volemos!"
Allí, donde detrás de la nube se blanquea la montaña,
Allí, donde los bordes azules del mar,
Allí, donde solo camina el viento. si yo "
1822
Sariel Menú de usuario en respuestas Aprendiz (113) Hace 7 horas (enlace)
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Es interesante que en el "Prisionero" la palabra "libertad" nunca ocurra, mientras que con este sentimiento el poema se traspasa de principio a fin. Libertad - esto es lo que buscaban los héroes del poema, libertad - esto es lo que le faltaba a su autor.
UZNIK
Estoy sentado tras las rejas en un calabozo húmedo.
Un águila joven alimentada en cautiverio
Mi triste camarada, batiendo un ala,
Comida sangrienta picotea debajo de la ventana
Picotea y lanza, y mira por la ventana,
Era como si hubiera concebido una cosa conmigo;
Llamándome con sus ojos y gritando
Y él quiere decir: "¡Volemos!"
Somos pájaros libres; es hora hermano, es hora!
Allí, donde detrás de la nube se blanquea la montaña,
Allí, donde los bordes azules del mar,
Allí, donde solo camina el viento. si yo "
1822
Al llegar al lugar indicado, el poeta se sorprendió por el cambio dramático: en lugar de las florecientes costas de Crimea y el mar azul, las estepas interminables, desnudas, abrasadas por el sol. Inmediatamente afectado por la falta de amigos, conversaciones ruidosas y disputas con ellos.
No hubo ese constante y alegre estruendo que llenó la casa de los Raevsky desde la mañana hasta la noche. Solo había una oficina, un trabajo aburrido y monótono y un sentimiento de completa dependencia de los jefes. Para disipar este aburrimiento opresivo, alejar el sentimiento de angustia mortal y soledad, el sentimiento de abandono, olvido, aislamiento de todo lo que hizo que su vida fuera vida, y no la existencia, el poeta se dedicó a la autoeducación: leía, releía, consideraba. Y, a pesar de que sus horizontes se ampliaron y se respondieron muchas preguntas, el sentimiento de dependencia de algo y alguien no le dio paz al poeta. Se sintió como un cautivo. En este momento, Pushkin escribió el poema "Prisionero".
El poema es pequeño en volumen: solo tiene doce líneas. Pero cada palabra es tan apropiada en su lugar que no puede ser reemplazada por ninguna otra. En su forma, el poema se asemeja a un trabajo de folklore, por lo que posteriormente comenzó a interpretarse tan fácilmente como una canción.
La idea del poema "Prisionero" es un llamado a la libertad. Entendemos esto de inmediato, solo léalo. El llamado a la libertad está en el grito de un águila picoteando comida debajo de la ventana del prisionero. También como águila cautiva, creció y se alimentó en cautiverio, pero el deseo de libertad en él es tan grande que ninguna otra alegría puede reemplazarlo. "¡Volemos lejos!" "- llama al pájaro amante de la libertad del prisionero. Y luego explica, alienta: “Somos pájaros libres; es hora hermano, es hora! "En estas palabras, los pensamientos de Pushkin de que, por naturaleza, el hombre, como un pájaro, debería ser libre. La libertad es el estado natural de toda criatura viviente.
El "Prisionero", como muchos otros poemas de Pushkin, se divide en dos partes, que difieren entre sí en entonación y tono. Las partes no se contrastan; en ellas hay una intensificación gradual y creciente de los sentimientos. Comienza con la llamada del águila: "¡Volemos!" "Aquí, una historia tranquila se convierte rápidamente en un atractivo apasionado, en un grito de libertad. Fortaleciéndose más y más, este grito, por así decirlo, pende de la nota más alta. Él está en las palabras: “... solo el viento. si yo! "
Es interesante que en el "Prisionero" la palabra "libertad" nunca ocurra, mientras que con este sentimiento el poema se traspasa de principio a fin. Libertad - esto es lo que buscaban los héroes del poema, libertad - esto es lo que le faltaba a su autor.
UZNIK
Estoy sentado tras las rejas en un calabozo húmedo.
Un águila joven alimentada en cautiverio
Mi triste camarada, batiendo un ala,
Comida sangrienta picotea debajo de la ventana
Picotea y lanza, y mira por la ventana,
Era como si hubiera concebido una cosa conmigo;
Llamándome con sus ojos y gritando
Y él quiere decir: "¡Volemos!"
Somos pájaros libres; es hora hermano, es hora!
Allí, donde detrás de la nube se blanquea la montaña,
Allí, donde los bordes azules del mar,
Allí, donde caminamos solo el viento. si yo "
1. El trabajo de A. S. Pushkin y M. Yu. Lermontov.
2. La originalidad de los poemas "Prisionero" de cada uno de los poetas.
3. La similitud y diferencia de los poemas.
A. S. Pushkin es considerado el "sol de la poesía rusa", su trabajo es tan versátil y rico en varios tonos como el trabajo de un verdadero genio puede ser rico. M. Yu. Lermontov es a menudo llamado seguidor de Pushkin, muchos investigadores y simplemente admiradores de su talento afirman que si viviera más, sus creaciones podrían eclipsar el trabajo de Pushkin. Personalmente, me parece que tanto Lermontov como su predecesor son escritores originales e ingeniosos, por supuesto, cada persona es libre de elegir entre ellos, apreciar este o aquel trabajo, compararlos. El poema de Pushkin "El prisionero" es un libro de texto, todos lo conocemos de memoria. Está escrito en nombre del águila: un pájaro orgulloso y amante de la libertad, un símbolo de valentía y heroísmo. Es una imagen así, encerrada en una "mazmorra" que causa la mayor simpatía. Es difícil para un águila como ninguna otra ave aceptar el encarcelamiento. Las primeras líneas nos hablan de su destino:
Estoy sentado tras las rejas en un calabozo húmedo
Un águila joven alimentada en cautiverio.
Entendemos que el águila no conocía otra vida, lo pusieron tras las rejas siendo una chica. Sin embargo, en lo más profundo de su memoria siempre hay un anhelo de voluntad. Es posible que haya otra vida libre, dijo otro águila:
Mi triste camarada, batiendo un ala,
La comida sangrienta picotea debajo de la ventana.
El prisionero Pushkin no solo vegeta en cautiverio, lo cual es difícil en sí mismo, sino que también se ve obligado a observar cómo:
Picotea y lanza y mira por la ventana,
Era como si hubiera concebido una cosa conmigo.
Un pájaro libre simpatiza con el prisionero, simpatiza, llama para abandonar su mazmorra:
Llamándome con su grito
Y él quiere decir: "Volemos".
Para que el esclavo no tenga dudas, el águila libre agrega:
Somos pájaros libres. ¡Es hora, hermano, es hora!
Allí, donde detrás de la nube se blanquea la montaña,
Allí donde las tierras azules se vuelven azules
Allí, donde solo hay viento, sí.
Solo podemos adivinar lo que está sucediendo en el alma del cautivo después de tales historias. Es poco probable que pueda abandonar su mazmorra y correr a esas maravillosas distancias de las que el "triste camarada" le contó. Más bien, tendrá que hacer una elección cruel entre continuar una existencia tan miserable en cautiverio o muerte. El autor proporciona a los lectores que piensen en el final de esta triste historia. Y aunque no escuchamos las quejas del prisionero, imaginamos lo que está sucediendo en su alma.
El poema de M. Yu. Lermontov "El Prisionero" también cuenta de un héroe lírico que languidece en cautiverio. Sin embargo, me gustaría decir de inmediato que no tiene la tragedia atormentadora que impregna el trabajo de Pushkin. El poema comienza con una llamada:
¡Abre el calabozo para mí!
Dame el brillo del dia
Chica de ojos negros
Caballo de crin negro
Soy una joven hermosa
Primero un dulce beso
Entonces salto en un caballo
¡Volaré a la estepa! -
El héroe no se ve roto o deprimido. Por el contrario, los recuerdos de la vida libre están vivos en su alma, puede viajar mentalmente más allá de las sombrías paredes de la mazmorra, para recordar imágenes brillantes y alegres en su memoria. Sin embargo, el héroe es consciente de que en este momento, la vida libre para él está prohibida:
Pero la ventana de la prisión está alta
La puerta es pesada con una cerradura.
Ojos lejanos, -
En su magnífica torre.
Buen caballo en el campo verde
Sin riendas, solo, en la naturaleza
Salta, es alegre y juguetón.
Cola a favor del viento.
El héroe se da cuenta de que sus sueños son irrealizables. Un prisionero encerrado en una mazmorra solo puede recordar los brillantes y alegres minutos de una vida libre. Por supuesto, evoca simpatía en el lector, pero al mismo tiempo entendemos que lo más probable es que el héroe del poema tenga un merecido castigo. Quizás cometió un crimen. Por alguna razón, parece que podría haber resultado ser un ladrón, demasiados eliminados en sus palabras. Y, tal vez, el prisionero era un militar y ahora languidece en cautiverio. Pero incluso en este caso, se podría esperar y esperar un conjunto similar de circunstancias.
El final del poema es trágico. El héroe entiende que para él no hay forma de salir de las sombrías paredes de la mazmorra:
Estoy solo, no hay alegría!
Las paredes están desnudas por todas partes.
El haz de la lámpara brilla tenuemente
Al morir fuego.
Solo se escucha fuera de las paredes
Por pasos sanos
Camina en el silencio de la noche
Centinela no correspondido.
Creo que cada uno de los poemas analizados es una obra maestra de la creatividad poética. Tanto Pushkin como Lermontov lograron representar brillantemente el anhelo de un alma amante de la libertad, encarcelada. Y cada poema es hermoso, lleno de diferentes medios artísticos. Pushkin y Lermontov son dos verdaderos genios. Y cada uno por el poder de su talento ilimitado logró realizar una misma idea, creando dos obras distintivas.
