Specifičnost jazyka beletrie. Hlavní rysy jazyka beletrie

Integrovaný cíl

vědět

•   fikce jako verbální forma tvořivosti;
•   organizace a vlastnosti poetického jazyka, poetické postavy;
•   poetická stylistika (nadsázka, grotesknost, litota, zesílení);
•   syntaktické postavy (inverze, znaky);
•   intonace a grafika (kurzíva, elipsa, pauza, anafor, simplex, epiphora, sillleps, oxymoron, anakolluf, protiklady, alegorie, alogismus);
•   poetická fonetika (aliterace, asonance, onomatopoeia, anagram);
•   stezky (metafora, metonymie, srovnání, epithet, personifikace, perifhra);
•   vzpomínky, literární parodie;

být schopen

•   rozlišovat mezi funkcí jazyka jako gramatické kategorie a funkcí řeči jako kategorií uměleckého stylu použití;
•   rozlišovat mezi formami verše a prozaického jazyka;

vlastní

•   terminologie jazykové kultury;
•   odpovídající koncepční aparát vědecké literatury;
•   dovednosti analýzy řeči uměleckého jazyka.

Vlastnosti poetického jazyka

Jazyk fikce, jinými slovy, poetický jazyk, je forma, ve které se forma slovního umění, slovesného umění zhmotňuje, objektivizuje, na rozdíl od jiných forem umění, například hudby nebo malby, kde zvuk, barva a barva jsou prostředkem materializace.

Každý národ má svůj vlastní jazyk, který je nejdůležitějším rysem národní specifičnosti národa. Národní jazyk, který má svou slovní zásobu a gramatické normy, plní hlavně komunikační funkci, slouží jako komunikační prostředek. Ruský národní jazyk ve své moderní podobě v podstatě dokončil své formování v době A.S. Puškina a ve své práci. Literární jazyk je tvořen na základě národního jazyka - jazyka vzdělané části národa.

Jazyk beletrie je národní jazyk, který zpracovávají mistři uměleckého slova a dodržuje stejné gramatické normy jako národní jazyk. Specifičnost poetického jazyka je pouze jeho funkcí: vyjadřuje obsah fikce, verbální umění. Poetický jazyk vykonává tuto zvláštní funkci na úrovni živého jazykového použití, na úrovni řeči, která zase vytváří umělecký styl.

Rečové formy národního jazyka samozřejmě zahrnují jejich vlastní specifika: dialogické, monologické, fantastické rysy psané a ústní řeči. Ve fikci by však tyto prostředky měly být brány v úvahu v obecné struktuře ideologicko-tematické, žánrově kompoziční a jazykové originality díla.

Důležitou roli při implementaci těchto funkcí hrají vizuální a expresivní prostředky jazyka. Role těchto nástrojů je, že dávají řeči zvláštní dotek.

Květiny ke mně přikývnou, nakloní hlavy,

A láká keř s voňavou větví;

Proč mě honíš sám?

S vaší hedvábnou sítí?

Kromě toho, že tato linie od básně „Můra k chlapci“ s rytmem, velikostí, rytmem, jistou syntaktickou organizací, obsahuje řadu dalších vizuálních a výrazových prostředků. Zaprvé, jedná se o můrovou řeč určenou chlapci, pokornou prosbu o zachování života. Kromě obrazu můry vytvořené prostřednictvím personalizace jsou zde také zosobněné květiny, které „můru“ přikývnou hlavami, keř, který „láká“ větvemi. Zde najdeme metonymicky vyobrazený obraz motýlí sítě („hedvábná síť“), epithet („voňavá větev“) atd. Stanza obecně obnovuje obraz přírody, obrazy můry a chlapce v určitých ohledech.

Za použití jazykových prostředků, typizace a individualizace znaků postav, zvláštní aplikace, použití řečových forem, které mimo toto použití nemusí být speciálními nástroji, jsou prováděny. Slovo „bratr“, charakteristické pro Davydov („Panenská půda obrácená“ M.A. Sholokhovem), jej tedy řadí mezi lidi, kteří sloužili v námořnictvu. A slova „fakt“ a „skutečný“, která neustále používá, ho odlišují od všech lidí kolem sebe a jsou prostředkem individualizace.

V jazyce neexistují oblasti, ve kterých je vyloučena možnost umělecké činnosti, možnost vytváření poetických vizuálních a expresivních prostředků je vyloučena. V tomto smyslu můžeme podmíněně hovořit o „poetické syntaxi“, „poetické morfologii“ a „poetické fonetice“. Nejde o zvláštní zákony jazyka, ale podle správné poznámky profesora G. O. Vinokura o „zvláštní tradici jazykového užívání“.

Expresivita sama o sobě, zvláštní expresivní a expresivní prostředky tedy nejsou monopolem fikčního jazyka a neslouží jako jediný formativní materiál verbálního a uměleckého díla. Ve velké většině případů jsou slova použitá v uměleckém díle převzata z obecného arzenálu národního jazyka.

"S rolníky a usedlostmi zacházel přísně a rozvážně," říká A. Pushkin o Troekurově (Dubrovský).

Neexistuje žádný výraz, žádné zvláštní výrazové prostředky. Tato věta je nicméně uměleckým fenoménem, \u200b\u200bprotože slouží jako jeden z prostředků zobrazování charakteru vlastníka statku Troekurov.

Schopnost vytvořit umělecký obraz pomocí jazyka je založena na obecných zákonech obsažených v jazyce. Skutečnost je taková, že slovo nese nejen prvky znaku, symbol jevu, ale i jeho obraz. Řekneme-li „stůl“ nebo „dům“, představujeme si jevy naznačené těmito slovy. Na tomto obrázku však stále nejsou žádné prvky umění. O umělecké funkci slova lze hovořit pouze tehdy, když v systému jiných obrazových technik slouží jako prostředek k vytvoření uměleckého obrazu. Toto je ve skutečnosti speciální funkce poetického jazyka a jeho částí: „poetická fonetika“, „poetická syntaxe“ atd. Nejde o jazyk se zvláštními gramatickými principy, ale o zvláštní funkci, zvláštní použití forem národního jazyka. Dokonce i tzv. Slovní obrázky přijímají estetickou zátěž pouze v určité struktuře. Takže ve slavné linii od M. Gorkyho: „Nad šedou plání moře, vítr sbírá mraky“ - samotné slovo „šedá“ má estetickou funkci. Získává jej pouze v kombinaci se slovy „hladina moře“. „Šedá pláň moře“ je komplexní slovní obraz v systému, jehož slovo „šedá“ začíná mít estetickou funkci stopy. Tato cesta se však sama o sobě stává esteticky významnou v celkové struktuře práce. Hlavní věcí, která charakterizuje poetický jazyk, tedy není saturace speciálními prostředky, ale estetická funkce. Na rozdíl od jakéhokoli jiného použití v uměleckém díle jsou všechny jazykové prostředky, tak řečeno, účtovány esteticky. "Jakýkoli lingvistický jev za zvláštních funkčních a tvůrčích podmínek se může stát poetickým," správně uvádí akademik V. Vinogradov.

Vnitřní proces „poetizace“ jazyka však vědci zobrazují různými způsoby.

Někteří vědci se domnívají, že jádrem obrazu je reprezentace, obraz fixovaný ve formě jazyka, jiní vědci, rozvíjející pozici v jazykovém jádru obrazu, považují proces „poetizace řeči za krok inkrementu“ do slova další kvality nebo významu. V souladu s tímto hlediskem se slovo stává fenoménem umění (obrazným) nikoli proto, že vyjadřuje obraz, ale protože díky svým přirozeným imanentním vlastnostem mění kvalitu.

V jednom případě je prvenství obrazu potvrzeno, ve druhém prvenství a prvenství slova.

Pete však pochybuje, že umělecký obraz v jeho slovním vyjádření představuje holistickou jednotu.

A pokud není pochyb o tom, že jazyk uměleckého díla by měl být studován jako každý fenomén na základě osvojení obecných zákonů vývoje jazyka, že bez zvláštních jazykových znalostí není možné řešit problémy poetického jazyka, pak je zcela zřejmé, že jako fenomén verbálního umění, jazyk nelze odstranit z sféry literárních věd studujících slovesné umění na obrazně psychologické, sociální a jiné úrovni.

Poetický jazyk je studován v souvislosti s ideologicko-tematickými a žánrově kompozičními specifikami uměleckého díla.

Jazyk je organizován v souladu s určitými úkoly, které si člověk stanoví v procesu své činnosti. Organizace jazyka ve vědeckém pojednání a v lyrické básni se tedy liší, i když v obou případech se používají formy literárního jazyka.

Jazyk uměleckého díla má dva hlavní typy organizace - poetické  a prozaický  (Jazyk dramaturgie je ve své organizaci blízký jazyku prózy). Formy a způsoby organizace typů řeči jsou současně řečovými prostředky (rytmus, velikost, personifikační metody atd.).

Zdrojem poetického jazyka je národní jazyk. Normy a úroveň jazykového vývoje v jedné nebo druhé historické fázi samy o sobě však neurčují kvalitu verbálního umění, kvalitu obrazu, stejně jako neurčují specifičnost umělecké metody. Ve stejných obdobích historie byly vytvořeny práce, které se lišily uměleckou metodou a svým poetickým významem. Proces výběru jazykových prostředků je podřízen uměleckému pojetí díla nebo obrazu. Pouze v rukou umělce získává jazyk vysoké estetické kvality.

Poetický jazyk obnoví život ve svém pohybu a ve svých možnostech s velkou plností. Pomocí slovního obrazu můžete „nakreslit“ obrázek přírody, ukázat historii utváření lidské postavy, znázornit pohyb mas. Nakonec může být verbální obraz blízko muzikálu, jak je pozorováno ve verši. Slovo je pevně spojeno s myšlenkou, s konceptem, a proto je ve srovnání s jinými prostředky vytváření obrazu prostornější a aktivnější. Slovní obraz s řadou výhod lze popsat jako „syntetický“ umělecký obraz. Všechny tyto kvality slovního obrazu však může odhalit a realizovat pouze umělec.

Proces umělecké tvorby nebo proces poetického zpracování řeči je hluboce individuální. Pokud v každodenní komunikaci můžete člověka odlišit podle jeho projevu, můžete v umění identifikovat autora podle jeho jediného způsobu uměleckého zpracování jazyka. Jinými slovy, spisovatelův umělecký styl je lámán v řečových formách jeho děl atd. Tato nekonečná paleta forem slovního umění je založena na této vlastnosti poetického jazyka. V procesu kreativity umělec pasivně neaplikuje poklady jazyka, které již lidé těžili - velký mistr prostřednictvím své práce ovlivňuje vývoj národního jazyka a zlepšuje jeho podobu. Současně se spoléhá na obecné zákony vývoje jazyka, jeho populární základ.

Žurnalistika  (od lat. publicus  - veřejná) - druh literatury, jejímž obsahem jsou především současné otázky, které jsou v zájmu obecného čtenáře: politika, filozofie, ekonomie, morálka, právo atd. Nejblíže specifičnosti kreativity vůči žurnalistice je žurnalistika a kritika.

Žánry žurnalistiky, žurnalistiky a kritiky jsou často totožné. Tento článek, řada článků, poznámka, esej.

Novinář, kritik, publicista často hovoří jednou osobou a hranice mezi těmito typy literatury jsou docela mobilní: například článek v časopisu může být kritický. Poměrně běžnou věcí je výkon spisovatelů v roli publicistů, i když často není publicistické dílo fikcí: je založeno na skutečných skutečnostech. Cíle spisovatele a publicisty jsou často blízké (oba mohou přispět k řešení podobných politických a morálních problémů), ale prostředky jsou odlišné.

Obrazové vyjádření obsahu v uměleckém díle odpovídá přímému konceptuálnímu vyjádření problémů v žurnalistickém díle, které je v tomto ohledu podobnější vědeckým poznatkům.

Beletrie zahrnuje práce, ve kterých jsou konkrétní fakta života oblečena do obrazové podoby. Současně se používají prvky tvořivé fantazie. Nejběžnější je žánr umělecké skici.

• Vinokur G.O.  Vybraná díla v ruském jazyce. M., 1959.P. 388.
• Vinogradov V.V.  Styl. Teorie poetické řeči. Poetika. M., 1963.S. 139.

JAZYK UMĚNÍ LITERATURA, poetický jazyk, jazyk slovesného umění je  jeden z jazyků duchovní kultury, jazyk náboženství (kult) a jazyk vědy. Spolu s nimi v posledních několika stoletích v kulturách evropského typu byl jazyk fikce v první řadě proti standardnímu literárnímu jazyku jako jazyku úředního života. Stejně jako jiné jazyky duchovní kultury je i poetický jazyk zaměřen na vědomé a aktivní změny, na hledání nových výrazových možností a v jiných případech na originalitu, zatímco „jazykové změny v mši“ se dějí úplně „bez ohledu na jakékoli úmyslná tvořivost. “

Jazyky duchovní kultury a literární jazyk do jisté míry sdílejí mezi sebou funkce výrazu smyslu a jeho přenosu. Estetickou „orientaci na výraz“ pochopili I.G. Haman, I.G. Herder, V.fon Humboldt a němečtí romantici. Podněcovali lingvistickou poetiku, především v Německu (mezi německými stoupenci B. Croce: K. Fossler, L. Spitzer) a v Rusku (A. A. Potebnya a jeho škola a později - teoretici moskevského lingvistického kruhu a petrohradského OPOYAZ ) Spitzer napsal: „Jazyk je primárně komunikace, umění je výrazem ... pouze s vysokou sofistikovaností, kterou příslušné disciplíny dosáhly, jazyk byl také považován za výraz a umění jako komunikace.“ Ruská „formalistická“ expresivita, chápaná jako zvláštní („emotivní“) funkce jazyka, byla oddělena od své skutečné „poetické funkce“, která se projevovala „odrazivostí“ slova, jeho „samo-odvoláním“ nebo, co je stejné, „zaměřením se na zprávu pro sebe.“

Na rozdíl od literárního jazyka je jazyk beletrie (stejně jako jiné jazyky duchovní kultury) díky své „orientaci na výraz“ organicky spojen s obsahem, přímo jej uzavírá. V ústním umění je dosaženo jednoty formy a obsahu, pokud není úplná, pak alespoň částečná: zde lze sémantizovat jakýkoli prvek vnější jazykové struktury. Nemluvě o slovní zásobě a fonetice, „poezie zahrnuje mezi gramatickými kategoriemi používanými pro korespondenci podobností nebo kontrastem všechny kategorie proměnných a neměnných částí řeči, čísla, porody, případy, časy, typy, nálady, hlasy, třídy abstraktů a konkrétní slova, negace, konečné a neosobní slovesné tvary, definitivní a neurčitá zájmena nebo členy a nakonec různé syntaktické jednotky a konstrukce. “ V poetickém jazyce, kromě oficiální, gramatické role, mohou všechny tyto formy hrát roli obrazných prostředků. Připomeňme si alespoň L.V. Shcherbova pozorování sémantiky rodu a slibu v G.Geinově básni o borovici a dlani („Ein Fichtenbaum steht einsam ...“) a v jeho ruských překladech: „Je zřejmé ... že mužské pohlaví (Fichtenbaum, ne Fichte) není náhodné ... a že na rozdíl od ženského pohlaví Palme vytváří obraz mužské neuspokojené lásky ke vzdálené, a tudíž nepřístupné ženě. “

Úzké propojení obsahu a výrazu také určuje sémiotickou povahu nejvýznamnějších rozdílů mezi jazykem beletrie a jinými jazyky duchovní kultury. Pokud náboženský a mytologický symbol v limitu gravituje ke všemu smyslu a vědecký termín - k jedinečnosti, pak je umělecký (poetický) obraz obecně dvoustranný, „obrazný“, protože kombinuje „přímý“ a „obrazový“ význam. Protože veškeré slovní umění je fikcí do té či oné míry, „skutečný význam uměleckého slova se nikdy nezavírá v doslovném smyslu“. Poetická fikce je však téměř vždy více či méně hodnověrná, a proto možnost její skutečné interpretace nikdy zcela nezmizí. A protože vyjadřuje poetický význam, „širší“ nebo „vzdálenější“, používá umělec formy běžného jazyka volně, zatím je přímý, primární, společný jazykový význam někdy považován za „vnitřní formu“, jako spojovací článek mezi vnějšími formami jazyka a poetickou sémantikou. .

Současná aktualizace „poetického“ (uměleckého) a „prozaického“ (každodenního) porozumění textu vytváří předpoklady pro potenciální dvojznačnost téměř jakékoli jazykové formy: lexikální, gramatická, fonetická. To je jasně vidět na příkladu slovosledu v poetickém díle. Inverze v obecném literárním jazyce je silným důrazným prostředkem, ale v poezii je pořadí slov mnohem syntakticky svobodnější, a proto je jeho porušení méně významné, zejména proto, že gramatická svoboda ve verši je přísně omezena velikostí a rýmem. Umístění slova je předurčeno jeho rytmickou podobou a často nemůže být změněno, aniž by byla dotčena daná linie nebo stanza. V Puškinově „Kamenném hostu“ (1830) se Don Guan ptá mnicha na Donu Annu: „Jaká podivná vdova? A není to špatné? “-„ Neměli bychom se svádět krásou žen, Hermite ... “Z pohledu standardní syntaxe („ My, poustevníci, by se neměla svádět ženská krása “), v replice mnicha nejsou všechna slova na místě, ale jsou zvýrazněna ne více než slovo „není špatné“, jehož rytmická poloha není v rozporu s gramatickou.

Tuto vlastnost mnoha poetických souvislostí absolutizoval B. V. Tomashevsky. Uvažoval, že „poezie je řeč bez logického důrazu“: všechna slova v něm jsou stejně vzdálená, a proto „mnohem vážnější“. I když je však slovosled pevně spojen s metrickou strukturou, lze inverzi, pokud se neodchyluje od významu, číst výrazným způsobem, zejména pokud je podporován převodem: „První krok je obtížný a první způsob je nudný. Překonal jsem časné protivenství. Craft jsem připravil scénu pro umění ... “(A.S. Pushkin. Mozart a Salieri. 1830). Sotva je možné kategoricky protestovat proti frazálním důrazům na slova „překonal“, „řemeslo“, ale je také nemožné trvat na takovém frázování, protože pořadí slov lze plně vysvětlit tlakem metru. Na druhé straně, jak poznamenal G. O. Vinokur, inverze v poetickém jazyce „nebyly zdaleka vždy generovány podmínkami verzí, například v linii Lomonosova:„ zahřátá jemnou vodou na jih “- rytmus nebrání přeskupení slov„ něžný “a„ voda “. . V takových případech existuje pokušení hledat sémantické pozadí: „Jako bych dělal těžkou povinnost“ („Jako bych dělal těžkou povinnost“); „I když se cítím hluboce uražený, i když miluji život trochu“ (zde nepochybná inverze ničí paralelismus: „I když se hluboce cítím uražený, miluji život trochu“) atd. („Mozart a Salieri“). Ani v těchto příkladech však nelze vidět definitivní důraz, protože linie tohoto druhu jsou vnímány na pozadí mnoha veršů, ve kterých jsou inverze pouze ústupkem k metru nebo dokonce okrasné poezii, pocta literární tradici. Takto se realizuje gramatická dvojznačnost: skrze „poetický“ význam inverze bliká „prozaický“ a naopak.

Originalita jazyka beletrie je nejen funkční-sémantická, ale také formální. Takže v oblasti fonetiky ruského poetického jazyka mohou existovat nestandardní posuny, posuny napětí, jakož i rozdíly ve distribuci zvuku nebo ve složení zvuku, zejména zahrnutí zvuků z jiných jazyků jako „citace“: „Před Geniem osudu je čas se vypořádat, nesmysly“ - rým pro slovo „koberec“ (A.A. Blok. „Podzimní večer byl. Sklo se zvukem deště ...“, 1912). Za zmínku stojí zejména fenomén úplné poetické redukce samohlásek, na kterou stále upozorňoval V.K.Trediakovsky v Nové a krátké metodě skládání ruských básní (1735). Dnešní autoři D. A. Prigov často používají tuto techniku: „Ale přijde spravedlnost a svobodné národy penny Gibraltar se sejdou se svou domovinou“ („Gibraltar Isthmus ...“, 1978).

Syntaktické rysy v jazyce beletrie mohou spočívat v použití různých druhů neliterárních konstrukcí: zahraničních, archaických nebo hovorových. Syntaxe hovorové a umělecké řeči je spojena, a to i častým opomenutím gramaticky implikovaných forem, ale funkce elipsy v literatuře i mimo ni se často neshodují: v poetické řeči je obnova chybných termínů často nemožná a nežádoucí, protože nejednoznačná vícehodnotová sémantika je více stupeň splňuje záměr básníka. Ve 12 řádcích básně M.I. Tsvetaeva „Na kopcích - kulaté a tmavé ...“ (1921) není jediný předmět a predikát: „Na kopcích - kulaté a tmavé, Pod paprskem - silný a zaprášený, Boot - plachý a pokorný - Pro s pláštěm - mastný a otrhaný. “ Absence slovních predikátů však nejen zbavuje báseň dynamiky, nýbrž naopak pedály: místo jednoho zmeškaného slovesa - čtyři pomlčky, zdůrazňující rychlost a neúprosný pohyb ženských bot po plášti mužů.

Oblast poetické syntaxe také zahrnuje všechny odchylky od standardních jazykových norem, vyjádřené v rozporu s gramatickým spojením. Deformaci gramatiky obecného jazyka lze vyjádřit v takových číslech, jako jsou elipsa, anakolluf, sillleps, enallag, parcellace atd. Zvláštní druh solecismu je opomenutí předložek, jako ve verších D. D. Burliuka nebo V. Mayakovského: „Přistoupil k trůnu s morem "(V. Mayakovsky. Já a Napoleon, 1915), - v případě potřeby lze tento a podobné příklady interpretovat jako elipsu a anakollu. Samostatnou kategorií případů jsou inverze; někdy je poetický řád tak svobodný, že zakrývá význam: „Jeho toužící kosti a smrt nejsou cizími hosty“ (AS Puškin. Cikáni. 1824; místo „hostů této cizí země, nezmiřeni smrtí“). Nakonec lze v poezii překonat syntax a sémantiku uvolnit ze spojení formálních vztahů. Vinokur objevil v Mayakovském hnutí tímto směrem: „Morgan. Manželka V korzetech. Nebude se pohybovat “(„ \u200b\u200bproletář, uškrtil válku v zárodku! “, 1924). Nejedná se o balíček: „slova, která by mohla být ... předmětem a predikátem,“ básník „sdílí ... s frázemi“.

Poetická morfologie je všechny typy porušení standardního skloňování. Taková je zaprvé změna neměnných slov a zadruhé konverze, tj. přechod slova do jiného gramatického pořadí: změna pohlaví nebo sklonu, singulární v substantivech, která mají v literárním jazyce pouze množný tvar, a naopak, přechod relativních přídavných jmen na kvalitativní, změna ve slovesné podobě (např. jednoduchý budoucí čas v nedokonalých slovesech) , reflexivita neodvolatelných sloves, transitive intransitive a mnohem více. Poetická morfologie navíc umožňuje hovorové, dialektické nebo archaické skloňování: „Já jsem - samozřejmě jste také!“ (GR Derzhavin. Bůh. 1784).

Spolu s poetickou tvorbou formy existuje i poetické stvoření. Pokud je prováděna v souladu s obecnými lingvistickými modely tvorby slov, měla by být přičítána poetické lexikologii, ale pokud autorovy slovotvorné sady v pohybových modelech jsou neproduktivní nebo neproduktivní mimo beletrii, jednáme o poetické slovotvorbě. Nejradikálnějším vynálezcem občasných metod produkce slov byl samozřejmě V. Khlebnikov, který rozšířil poetický slovník například „šlapáním“ souhlásek (analogicky s deklinací a konjugací): „stvoření“<- «дворяне», «могатырь» <- «богатырь», «можар» <- «пожар». Если у Маяковского большинство неологизмов строится из готовых, легко вычленяемых морфем, то у Хлебникова «смехачи» и «гордешницы» - это ранний этап его словоновшества, от которого он ушел к неологизмам типа «резьмо» и «мнестр».

Snad nejviditelnější rozdíly mezi poetickým jazykem a jazykem oficiálního života jsou soustředěny v oblasti slovní zásoby: dílo jakéhokoli žánru může organicky zahrnovat slovanství a historismus, archaismus a příležitostnost, barbarství, profesionalismus, argotismus, dialektismus, lidový, slang, stejně jako nadávky a kamarádky. Menší pozornost je obvykle věnována poetické frazeologii, jejíž zájmy se netýkají jen formování více či méně stabilní řeči, která je vlastní danému autorovi, směru nebo éře, ale také transformaci obecných lingvistických frazeologických jednotek v jazyce beletrie. Zdá se, že N. V. Gogol se nejčastěji uchýlil k „rozkladu frazeologických jednotek na složky“ od ruských spisovatelů. Pouze v jedné větě z Taras Bulby (1835) znečišťuje čtyři klišé: „A ty nejšednější, stojící jako šedé holubice, přikývli jejich hlavami a zamžourali šedý knír, tiše řekli:„ Laskavě řekl slovo! “. Holubi jsou šedí, šediví, vousy se obvykle krouží a mrkají.

Kromě tvůrčích odchylek od literárního jazyka autoři často uplatňují právo na náhodnou, neúmyslnou chybu. Jejich jazyk také umožňuje jakékoli zkreslení národní řeči, aby zprostředkoval stav mysli nebo naznačil etnické nebo sociální spojení mluvícího subjektu: „Můj příteli, moje uši jsou plné; Lepší kratší ... “(A. S. Griboedov. Běda od Wite). Literární text snadno obsahuje cizojazyčné přílohy, které se objevují s jakoukoli frekvencí (např. V poezii těstovin) a téměř jakoukoli délkou (foném, morfém, slovo, kombinace slov, fráze atd.). Kromě toho lze mnohojazyčné prvky jasně vymezit, jak je uvedeno v „Toleroyově„ historii ruského státu “(1868), a mohou být„ roztaveny “tak, že„ jazykové superstratum “se stane neoddělitelným od„ jazykového substrátu “(klasické vzorek - Finnegans Wake, 1939, J. Joyce). V některých případech je práce národní literatury zcela vytvořena v jiném jazyce: například jazyk ruské fikce byl francouzský a německý, latinský a církevně slovanský.

Díky zefektivnění a sémantizaci vnější formy v jazyce fikce vzniká nová úroveň - kompoziční. Texty složené podle pravidel literárního jazyka mají samozřejmě také své složení. Složení kompozice je ale jiné. V jazyce oficiálního života je složení určováno především pragmatikou a v jazycích duchovní kultury sémantikou: změna složení přímo ovlivňuje obsah (je snadné si představit, co se stane, pokud rekonstruujeme složení románů L. Sternem nebo M. Yu. Lermontovem v souladu se spiknutím). V tomto ohledu se „obrácené“ pořadí vět, odstavců, kapitol, částí v zásadě neliší od obráceného pořadí slov. V normálním případě předchází téma (co je známé) reme (co je sděleno). Podobně v příběhovém díle to, co se stane dříve, obvykle předchází tomu, co se stane později; opačná sekvence je kompoziční inverze, která je stejná jako syntaktická inverze, stylisticky a sémanticky označená.

Obsahem kompoziční úrovně jazyka fikce jsou sémantické strukturykteré nespadají do rozsahu jednoduché věty. Takovým je například spiknutí: jako celek nebo jeho jednotlivé vazby mohou být společné pro řadu děl, autorů, literárních epoch, tzn. nepatřící do textu, ale do jazyka (ve skutečnosti to byla lingvistická povaha spiknutí pohádky, kterou ustanovil V.Ya. Propp). V poetickém jazyce je hlavní jednotkou úrovně kompozice. Stejná forma stanzy, která se vyskytuje v mnoha dílech, má svůj vlastní význam, svůj vlastní „sémantický halo“, díky čemuž je její použití zde a nyní více či méně vhodné. Stanza může nejen posílit sémantiku jiných lingvistických forem, ale také informovat text své vlastní sémantiky související s historií jejího použití: například odická desetipísma, jejíž „vysoká“ sémantika je způsobena spojením s vážnou a duchovní ódou, spadající do „nízkých“ děl I. S. Barková, N. P. Osipová a další, uvedla své práce s iroikomovým zbarvením.

Příklady toho, jak kompoziční formy doprovázejí obecnou sémantiku, jsou opravdu obrovské. Je obtížnější demonstrovat, jak kompozice vytváří význam nezávisle, bez podpory jiných jazykových prostředků. Nejjednodušší příklad tohoto druhu uvádí báseň „Hřbitov“ N. M. Karamzina (1792), napsaná dvěma hlasy. První hlas maluje náhrobní obrázek výhradně v pochmurných barvách, druhý - výhradně v jasných barvách. Symetrické repliky se střídají po jedné, přičemž každá má tři řádky. Zdá se, že polární úhly pohledu na „život po životě“ jsou zastoupeny stejně - žádná preference není dána. Začíná však „pochmurný hlas“ v tomto duetu a „jasný“ konec končí, a proto se báseň stává hymnou k věčnému míru: „Poutník se bojí mrtvé údolí; Pocit hrůzy a úcty v mém srdci, ve spěchu kolem hřbitova. “ - „Unavený poutník vidí příbytek Věčného míru - házení štábu, zůstává navždy.“ Postavení autora je uváděno pouze pomocí kompozičních forem, a to je jeden ze základních rozdílů mezi estetickým jazykem a každodenním jazykem: ten, kdo má poslední slovo, na rozdíl od poetiky, na rozdíl od poetiky, vždy nevyhraje. Za imaginární dialogickou povahou kompozice tedy leží monologická povaha umělecké promluvy.

Způsobem vytváření uměleckých obrazů je jazyk. Práce autora na jazyce díla zahrnuje využití všech možností expresivity, všech vrstev slovní zásoby a stylů, které v jazyce existují. V textech, prózách, dramaturgii existuje systém pro používání jazykových prostředků.

Takže herecký jazyk  je prostředek typifikace a individualizace hrdinůStejně jako autor autor vyjadřuje rysy své životní zkušenosti, kultury, mentality, psychologie. Individualizace řeči herců se projevuje v syntaktické konstrukci fráze, slovní zásoby, intonace a obsahu řeči.

Individualizace řeči hrdiny je spojena s jeho typifikací, protože tyto rysy řeči lze také považovat za rysy řeči mnoha lidí daného sociálního typu.

Jako jazykové zdroje, které diverzifikují řeč postav a vytvářejí určitý sociální typ, můžeme považovat synonyma, antonyma, homonyma, jejich použití diverzifikuje řeč postav, pomáhá vyhýbat se opakování a činí jej výraznějším.

Synonymum- slovo, které má stejný význam, ale liší se zvukem (rukou a rukou). V ruském jazyce existuje koncept synonymní řady, v jejímž středu je vždy neutrální společné slovo, a je obklopeno slovy s přídavným konotujícím významem, který může být buď kladný, nebo záporný. Všechna tato slova tvoří řádek nebo řetěz (peepers - eyes - eyes).

Antonym- slovo ve významu opačném (bílá - černá). Antonymy v ruském jazyce lze gramaticky formovat dvěma způsoby: některé jsou antonymy, které vyjadřují diametrální opak, proto jsou vyjádřeny různými slovy, například horké je studené, jiné vypadají, že kontrastují polovinu konceptu s ostatními, proto jsou vyjádřeny přidáním záporné částice „NE“: horké není horké .

Homonym- slovo, které je stejné ve zvuku nebo pravopisu, ale má jiný význam. Mezi nimi mohou být absolutní homonymy (cibule - cibule); homofony, tj. slova, která zní stejně, ale mají odlišný pravopis (houba - chřipka); homografy, tj. slova, která mají stejný pravopis, ale odlišnou výslovnost (zapil - zapil).

Poměrně často se v uměleckých dílech používají zvláštní lexikální zdroje jazyka - zastaralá slova (archaismus, historismus), neologismy, dialekt a vypůjčená slova, frazeologické jednotky.

Zastaralá slovaděleno na archaismy a historismy. Archaismypředstavují zastaralá jména pojmů, objektů, které existují v ruském jazyce a mají modernější synonymum (tváře - lanitas, čelo - čelo). Nejčastěji je používají autoři, kteří chtějí dát svému projevu vážnost, sublimitu stylu jejich práce. Istorizm představuje název objektu, fenoménu nebo pojmu, který již neexistuje, odkazuje na minulé období a používá se k obnovení jeho barvy (Střelec, kaftan, yarzhka).

Neologismy- nová slova a fráze, které přicházejí do jazyka. Mohou to být slova, která znamenají nový koncept (astronaut, nanotechnologie), nebo to mohou být autorovy neologismy („dobře krmená chůva“, „sloučení“ - VV Mayakovsky). Někdy autorovy neologismy „zakoření“ v jazyce a stanou se běžnými (například slovo „průmysl“, vynalezeno NM Karamzinem).

Dialektová slova- používají se v některých lokalitách a jejich použití také charakterizuje postavu nebo autorův styl v uměleckém díle (například párové dívky, sestry, svitky - jedná se o malé ruské nebo ukrajinské dialektiky, které N. V. Gogol použil ve svých dílech).

Půjčená slova- slova cizího původu, která přišla do ruského jazyka. Každé století ruské historie je poznamenáno výpůjčkami z různých jazyků - turečtina (boty, hrudník), němčina (sendvič, vlaková stanice, deštník), francouzština (kavárna, pince-nez, šátek) angličtina (revoluce, ústava, parlament). Mezi vypůjčenými slovy, tzv internacionalismus, které znějí stejně ve všech jazycích - nabídka, franšíza.

Phraseologisms- komplexní kombinace stabilních slov, z nichž každé má zvláštní význam („kočka pláče“ - trochu, „po rukávech“ - líně).

Kromě těchto jazykových prostředků se v beletrii používají i speciální grafické prostředky jazyka, slova v obrazném významu nebo cesty (singulární, m. - cesta!). Jejich existence je založena na fenoménu polysemy nebo polysemy of word. Můžeme to tedy říci stezky  - jedná se o slova používaná v obrazovém smyslu, jejich použití je založeno na principu vnitřního sbližování různých jevů.

Vyčnívají dvě jednoduché cesty - epithet a srovnání - a poměrně málo obtížných na základě těchto dvou jednoduchých cest.

Epithet - je umělecká definice, která vyzdvihuje jednotlivé strany předmětu, které se zdají být pro autora důležité, jsou obvykle významné pro konkrétní kontext zobrazovaného jevu. Epitety jsou vyjádřeny nejen přídavnými jmény („květen je můj modrý, červen je modrý ...“ - S. A. Yesenin), ale také jinými částmi řeči, například podstatnými jmény („matka zemského sýra“).

Epitety jsou rozděleny do dobře  a lyrický. Jemné epithety zdůrazňují základní aspekty vyobrazeného bez hodnotícího autorova prvku a lyrické epiteli také vyjadřují autorův postoj k vyobrazenému („Úžasný Dněpr v klidném počasí ...“, „Vzpomínám si na nádherný okamžik ...“).

Tzv trvalé  epithety, které jsou lidovou tradicí (damaškový meč, červená dívka).

Porovnání- porovnání základních rysů v obrázku pomocí něčeho známého nebo podobného (rychle, jako leopard, ostře vidění, jako orel). Vytváří určité emocionální zbarvení, vyjadřuje přímý vztah autora k vyobrazenému.

Porovnání jsou rozdělena do rovnýto znamená, že je to přímá kladná forma („Vy jste mezi ostatními jako bílý krk mezi obyčejnými obyčejnými holubi“) a negativní.  V negativním srovnání je jeden objekt oddělen od jiného negací, a tak autor vysvětluje jeden jev jiným. S negativním porovnáním se nejčastěji setkáváme ve folklóru („To není praskání ledu, ne komárek vrčí, to je kmotr tažných okounů“).

Podrobné srovnání  jako variace této stezky je odhalení řady příznaků, charakteristika celé skupiny jevů. Někdy to může tvořit základ celé práce (báseň „Echo“ od A.S. Puškina nebo „Básník“ od M.Yu. Lermontova).

Složité cesty jsou vytvářeny na základě jednoduchých cest a jsou založeny na principu vnitřní konvergence různých jevů.

Metafora- stezka, na základě podobnosti obou jevů, skryté srovnání („svítání vzplanuto“). Metafora hovoří pouze o tom, s čím je srovnávána, ale neříká, že je srovnána („Včela z voskové buňky letí po poctě poli“ - A.S. Pushkin).

Metafora  - stezka, která tvořila základ celého lyrického díla („Arion“ od A.S. Puškina). Poměrně často se v dílech beletrie používá metaforické epitety(„Zlaté sny“, „hedvábné řasy“, „ranní šedé vlasy“, „mlhavá mládí“).

Personifikace Je to zvláštní druh metafory, protože přenáší příznaky živé bytosti do přírodních jevů, předmětů, konceptů („Zlatý mrak spal na hrudi obřího útesu ...“ - M.Yu. Lermontov, „Tráva nebude růst z lítosti, stromy v smutek se zemí se uklonil ... "-" Slovo o Igorově pluku ").

Metonymy  - sbližování odlišných od sebe navzájem objektů, které jsou v jednom nebo druhém vnějším nebo vnitřním spojení mezi sebou (to je ve skutečnosti také druh metafory), což pomáhá zvýraznit nejdůležitější, nejvýznamnější z vyobrazených.

Přenos vlastností jednoho objektu na druhý v metonymii lze provést podle různých kritérií:

• - od obsahu po obsah (pojídejte misku polévky);
• - z názvu díla na jméno autora („Belinsky a Gogol budou nést z bazaru“);
• - od účinkujícího k nástroji („Osamělé akordeonové hůlky“);
• - z akce na dělo („Jejich vesnice a pole pro násilný nálet Doomed meče a požáry“ - AS Pushkin);
• - od věci k materiálu („Šel jsem na stříbro, šel jsem na zlato“ - A.S. Griboedov);
• - od hrdiny na místo („Ale náš bivak byl tichý otevřený“ - M.Yu. Lermontov).

Sinekdoha  představuje zvláštní druh metonymie - přenos významu z jednoho jevu do druhého na základě kvantitativního vztahu mezi těmito jevy.

Převod lze provést z následujících důvodů:

• - od množného čísla k jednotnému číslu („A bylo slyšet až do úsvitu, jak se Francouz radoval“ - M.Yu. Lermontov);
• - od jednotného čísla k množnému číslu („Všichni se díváme na Napoleona“ - AS Pushkin);
• - od neurčitého čísla ke konkrétnímu („Osli! Opakujete stokrát!?“ - AS Griboedov);
• - od konkrétního konceptu k zobecněnému („Zde je šlechta divoká ...“ - A.S. Pushkin).

Hyperbole  jak je cesta uměleckou přehánění („Vzácný pták dosáhne středu Dněpru“ - N. V. Gogol).

Litota- Toto je umělecké podcenění („Váš špic, krásný špic, už žádný náprstek ...“ - A.S. Griboedov).

Perifraz  - druh umělecké stezky, ve které je vlastní jméno nebo jméno nahrazeno popisným výrazem („Pouze vy, vztyčený hrdina Poltavy, nesmrtelný památník ...“ - A.S. Pushkin).

Oxymoron  - Jedná se o trope založený na kombinaci vzájemně se vylučujících konceptů („Living Corpse“, „místopřísežný přítel“).

Alegorie (alegorie) - speciální stezka, která nejčastěji pokrývá celé dílo jako celek, a ostatní jsou míněny alegoricky znázorněnými stvořeními. Tato stezka je základem bajek, hádanek, satirických děl, protože v ní vyniká hlavní věc. významný v zobrazeném charakteru („Kruciánská ryba je mastná a náchylná k idealismu, a pokud jde o límec, tato ryba se již dotkla skepticismu a zároveň pichlavá“ - ME Saltykov-Shchedrin).

Ironie- jedná se o skryté výsměch, ve kterém vnější forma je v rozporu s vnitřním obsahem („Kde, chytrý, bludný, ty, hlava?“ - I.A. Krylov).

Groteskníje to ironické přehánění s prvky sci-fi („Generálové sloužili v některé matriční kanceláři. Narodili se tam, vychovávali a vychovávali. Proto jim nerozuměli. Ani oni neznali žádná slova kromě„ Dovolte mi, abych vám vyjádřil největší respekt! “- M.E. Saltykov-Shchedrin).

1.1 Vlastnosti stylu beletrie

Umělecká řeč je zvláštní styl řeči, který se historicky vyvinul v systému anglického literárního jazyka, který má řadu společných rysů, také historicky proměnných, a širokou škálu konkrétních rysů, které se liší v závislosti na formách projevu tohoto stylu (stylu), na epochě, na individuálním způsobu autora .

Styl umělecké řeči je komplexní jednota rozmanitých rysů, které odlišují tento styl od všech ostatních stylů moderního anglického literárního jazyka. Skutečnost, že tento styl umožňuje použití prvků jiných stylů, ačkoli je zpracována podle obecných, typických rysů tohoto stylu, ho staví do trochu zvláštní pozice ve vztahu k jiným řečovým stylům. Styl umělecké řeči navíc umožňuje použití takových prvků jazyka, které jsou v této fázi vývoje literární normy jazyka nepřijatelné. Takže v jazyce uměleckých děl moderních anglických spisovatelů lze najít lingvistická fakta, která jdou nad rámec norem literárního jazyka, například žargonu, vulgarismu, dialektismu atd. Je pravda, že tyto prvky ve stylu umělecké řeči se objevují ve zpracované, psané a vybrané formě. Nejsou zde použity v jejich tzv. Přirozené formě; takové použití neliterárních slov by ucpalo jazyk a nepřispělo by k obohacení a rozvoji literární normy jazyka.

„V beletrii,“ píše Acad. V.V. Vinogradov je celonárodní národní jazyk se vší gramatickou originalitou, se vší bohatostí a rozmanitostí slovní zásoby, který se používá jako prostředek a jako forma umělecké tvorby. Jinými slovy, všechny prvky, všechny vlastnosti a vlastnosti celonárodního jazyka, včetně jeho gramatické struktury, slovní zásoby, jeho systému významů, jeho sémantiky, zde slouží jako prostředek umělecké generalizované reprodukce a pokrytí sociální reality. “[Vinogradov 1951]

Hlavní funkcí stylu umělecké řeči je tedy pomocí lingvistických a specifických stylistických prostředků podporovat, podle autorova záměru, a hlubší odhalení čtenáře o vnitřních příčinách podmínek existence, vývoje nebo vymírání jedné nebo druhé skutečnosti této reality. Jaké jsou prostředky stylu umělecké řeči, se kterým je tento cíl realizován? Tyto prostředky jsou „obrazně-estetickou transformací“ národního jazyka.

Systém stylistických prostředků anglického jazyka je velmi obohacen v žurnalistickém stylu, zejména v oratorním stylu, a nadále je obohacen o styl umělecké řeči. Není náhodou, že základní stylistické prostředky jazyka byly studovány v teorii literatury.

Styl umělecké řeči, někdy nazývaný poetický jazyk, je primárně charakterizován imaginací. Obraz vytvořený různými lingvistickými prostředky způsobuje smyslové vnímání reality, a tím přispívá k vytvoření požadovaného účinku a reakce na to, co bylo řečeno.

Styl umělecké řeči má následující variace: poetická řeč, umělecká próza a jazyk dramatu. Používáme-li výraz „styl umělecké řeči“, máme na mysli čistě lingvistické kategorie, jako jsou slova, jejich významy, jejich kombinace, syntaktické konstrukce, povaha obrazů a další rysy jazyka, specifické z hlediska jejich výběru a vzájemné závislosti v tomto řečový styl. Termín „poezie“, pod nímž se často pojí pojetí poetické řeči, beletrie a dramaturgie, je mnohem širší. Toto je literární pojem. Chápe se nejen jako jazyk literárních děl ve vztahu k vyjádřenému obsahu, ale především jako forma umění. Při čtení prohlášení revolučních demokratů a ruských klasiků o poezii je třeba mít na paměti, že pojem „poezie“ se používá ve velmi širokém smyslu. To je zvláště zřejmé, pokud citujeme následující prohlášení V. G. Belinského o poezii:

"Co je to poezie?" - zeptáte se, chcete-li dříve slyšet řešení zajímavé otázky pro vás, nebo možná, lstiví, kteří nás chtějí rozpačit od vědomí naší bezmocnosti, abychom vyřešili tak důležitou a obtížnou otázku ... Jedna či druhá - stejně; ale než vám odpovíme, položíme vám otázku. Povězte mi: jak volat, co odlišuje tvář osoby od voskové postavy, která je vyrobena s velkou dovedností, čím více se podobá obličeji živého člověka, tím více nás hnusí? Řekněte mi: jak se liší tvář živého člověka od tváře mrtvého? ... Věc je jasná: v první je život a ve druhé není. “ [Belinsky, Sobr. Op. 1948: T. 1.634]

Zajímá nás samozřejmě pouze lingvistická stránka poezie, kterou nazýváme stylem umělecké řeči, v průběhu lingvistické stylistiky.

Nejvýznamnější charakteristikou tohoto stylu řeči jsou tedy snímky. Spolu s ryze logickým způsobem vyjádření myšlenek, ve kterých se slova používají v jejich subjektově-logických významech, se ve stylu umělecké řeči často nacházejí různé odstíny významů: kontextové významy, emoční významy slov - dirigenti subjektivních a hodnotících názorů autora. O. Walzel má do určité míry pravdu, když tvrdí, že „slovo je prostředkem čistě logického, tj. Vědeckého vyjádření. Poezie by jako slovní umění měla používat slovo, tj. Prostředek, který vždy zůstává do jisté míry spojen s výrazem v pojmech. Pouze proto, že slova nás ovlivňují smysluplně, je poezie umění. Umělecký obraz poetického díla se vytváří ze sluchového vlivu slov a pak ze všech smyslových reprezentací způsobených slovem. “ [Walzel 1928: 3]

Rysy jazyka beletrie jako celku jsou určovány několika faktory. Je charakterizována širokou metaforou, je pozorována figurativita lingvistických jednotek téměř všech úrovní, použití synonym všech typů, polysemie, různé styly slovní zásoby. "Všechny prostředky, včetně neutrálních, jsou vyzvány, aby zde sloužily jako výraz systému obrazů, umělcova poetického myšlení." V uměleckém stylu (ve srovnání s jinými funkčními styly) existují zákony vnímání slova. Význam slova je ve větší míře určován autorovým stanovením cíle, žánrem a kompozičními rysy uměleckého díla, jehož prvkem je slovo: zaprvé, v kontextu daného literárního díla může získat uměleckou dvojznačnost nezaznamenanou ve slovnících a zadruhé si zachovává své spojení s ideologickým a estetickým systémem této práce se podle nás odhaduje jako krásné nebo ošklivé, vznešené nebo základové, tragické nebo komické

Použití jazykových prostředků v beletrii je v konečném důsledku podmíněno úmyslem autora, obsahem díla, vytvořením obrazu a účinkem, který skrze něj má na adresáta. Spisovatelé ve svých pracích vycházejí především ze skutečnosti, že správně vyjadřují myšlenku, pocit, pravdivě odhalují duchovní svět hrdiny, realisticky znovu vytvářejí jazyk a obraz. Záměrem autora, touhou po umělecké pravdě, jsou nejen normativní fakta jazyka, ale také odchylky od obecných literárních norem.

Jakákoli odchylka od normy by však měla být odůvodněna autorovým stanovením cíle, kontext práce, použití jazykového nástroje ve fikci by mělo být esteticky motivované. Pokud jazykové prvky mimo literární jazyk splňují určitou funkční zátěž, může být jejich použití ve slovesné struktuře uměleckého díla odůvodněné [Kozhina 1983].

Komický efekt. Pojďme se podrobněji zabývat některými aspekty hovorové řeči. Studium stylů Abychom identifikovali frekvenci obrazových a expresivních prostředků v různých funkčních stylech ruského jazyka, budeme posuzovat příklady textů každého ze stylů samostatně a analyzovat je. Analýza spočívá v identifikaci cest a postav ve všech stylech a porovnání jejich čísel s ohledem na ...

Nejen prezentace pohádkového obrazu světa, pro který je magie ontologickým jádrem, ale také speciální lingvistická stylizace samotného textu, jeho povrchové struktury. Integrovaný přístup k řešení tohoto problému je uveden v základní práci M.M. Lipovetsky "Poetika literární pohádky" [Lipovetsky, 1992]. Pro něj je problém vztahu mezi drogami a NS, stejně jako problém ...



32. Originalita jazyka beletrie.

Stále diskutabilní je otázka stylu statusu umělecké řeči. Někteří zdůrazňují umělecký styl řeči, jiní nerozlišují uměleckou řeč jako funkční styl, v tomto případě mluví o různých literárních jazycích - umělecké řeči.

Specifičnost:

• Univerzálnost umělecké řeči - je možné použít jazykové prostředky, různé styly, včetně stylů, které tvoří jakýsi „tvář stylu“ - hovorové prvky, vědecký styl, formální obchodní styl “; výběr je určen tématem, stylem autora
• Mohou být použity jazykové prostředky, které jsou mimo literární jazyk (žargon, argo, dialektismus) až k přímému porušování literární normy (Belov, Astafiev)
• Korelace pojmů jazyka beletrie a literárního jazyka, nejsou identické, nýbrž propojené. Jazyk beletrie je širší než koncept literárního jazyka a již tento koncept je zároveň.
• Všechny jazykové nástroje mají speciální funkci - estetickou
• Zvláštním rysem stylu je konkretizace řeči ve tvaru umění
• Konstruktivním principem je převedení slovního konceptu do slovního obrazu (určeno několika faktory. Je charakterizováno širokými metaforickými, figurativními jazykovými jednotkami téměř všech úrovní, používá se synonyma všech typů, polysemy, různé styly slovní zásoby. "Všechny prostředky, včetně neutrálních, jsou vyzváni, aby zde sloužily jako výraz systému obrazů, umělcova poetického myšlení. “)
• Vyznačuje se svou živou emotivitou a esteticky řízeným výrazem (Estetická funkce úzce spolupracuje s komunikačním a tato interakce vede k tomu, že slovo v jazyce uměleckého díla nejen zprostředkovává určitý obsah, ale také citově ovlivňuje čtenáře: způsobuje mu určité myšlenky, nápady )
• Obrazový systém, umělecké znalosti, mistrovství, rekreace ve světě reality ve formě obrazů
• obrazně expresivní jazykové prostředky jsou přímo závislé především na funkčně-sémantických druzích projevu popisu, vyprávění, uvažování: v literárním textu je obraz portrétů hrdinů a jejich argumentace přenášen různými lexikálními a syntaktickými prostředky
• stylistické odrůdy jsou do značné míry vysvětleny alokací v rámci stylu fikce tří podtypů: prozaické, poetické, dramatické.
• používají se všechny formy člověka a všechna osobní zájmena; ty obvykle označují spíše osobu nebo konkrétní předmět než abstraktní pojmy, jako ve vědeckém stylu.

Obrázek  - non-lingvistický jev, ale materiální obal je slovo.

Slovo, jeho lexikální složení prochází největší transformací.

Použití lingvistických prostředků v beletrii je v konečném důsledku podmíněno autorovým záměrem, obsahem díla, vytvořením obrazu a účinkem, který skrze něj má na adresáta. Spisovatelé ve svých pracích vycházejí především ze skutečnosti, že správně vyjadřují myšlenku, pocit, pravdivě odhalují duchovní svět hrdiny, realisticky znovu vytvářejí jazyk a obraz. Záměrem autora, touhou po umělecké pravdě, jsou nejen normativní fakta jazyka, ale také odchylky od obecných literárních norem. Jakákoli odchylka od normy by však měla být odůvodněna autorovým stanovením cíle, kontext práce, použití jazykového nástroje ve fikci by mělo být esteticky motivované. Pokud jazykové prvky mimo literární jazyk splňují určitou funkční zátěž, může být jejich použití ve slovesné struktuře uměleckého díla odůvodněné.

Slovní zásoba nepochybně zaujímá ústřední místo v systému obrazových prostředků jazyka.
  Slovo, jak víte, je základní jednotkou jazyka, nejviditelnějším prvkem jeho uměleckých prostředků. A expresivita řeči je spojena především se slovem. Mnoho slov má schopnost být použity v několika významech. Tato vlastnost se nazývá polysemy, nebo polysemy. Spisovatelé najdou v dvojznačnosti zdroj živé emocionality, živosti řeči. Například může být v textu opakováno vícehodnotové slovo, které se však objevuje v různých významech: Básník dělá řeč z dálky, básník mluví daleko. (M. Tsvetaeva)
  Kolik odvahy je třeba po staletí hrát, jak se hraje rokle, jak hraje řeka, jak hrají diamanty, jak hraje víno, jak hrát bez selhání, je někdy určeno.
  (B. Pasternak)

  Figurativita řeči se vytváří pomocí slov v obrazném smyslu.
  Slova a výrazy používané v obrazném smyslu a vytvářející obrazové reprezentace objektů a jevů se nazývají cesty.
  Vyznačují se následující cesty:
metafora   - slovo nebo výraz používaný v obrazovém smyslu založeném na podobnosti, například:
Kolem bělících rybníků Bushes v načechraných krátkých kožichech a drátěném drátu se skrývá ve sněhově bílých trubkách.
  (S. Marshak)
Básník porovnává zasněžování usně na holých keřích s chlupatým krátkým kožichem: je také bílý, měkký a hřejivý.
Nasypte mi rukávem závěs na cestě.
Slovo rukáv vytváří zářivý umělecký obraz. Čtenář vidí tlustý šířící se smrk, který visí na cestě s jeho větví jako dlouhý zavěšený rukáv.

Jiný druh stezky - metonymie .
  Toto slovo se používá v obrazovém smyslu založeném na sousedství. Když M. Isakovsky píše: Je jen slyšitelné, že na ulici někde osamělá harmonie putuje, je každému jasné, že je to člověk, který chodí s harmonií.
  A. Puškin se obrátil k metonymii a kreslil „kouzelnou zemi“ (divadlo): Divadlo je již plné; chaty lesk; přízemí a židle - vše je v plném proudu ...

Epithet  Je umělecká definice: Kdy byste věděli, jak osamělá, mizerně sladká, šíleně šťastná jsem pod vlivem alkoholu v mé duši ..., (A. Fet)

Porovnání- jedná se o srovnání dvou jevů s cílem objasnit jeden přes druhý:
Před několika lety, Kde se sloučily, vydávají zvuk, objímajíce, jako by dvě sestry, Trysky Aragvy a Kury, Byl tam klášter.
  (M. Lermontov)

Personifikace- převod vlastností živých bytostí na neživé předměty:
Zadní voda spí. Voda v zrcadle je tichá. Pouze tam, kde rákosí usnou, někdo zpívá smutnou píseň, jako poslední dech duše.
  (C. Balmont)

Nejednoznačnost by neměla být zaměňována   homonymy, to znamená, slova, která se shodují ve zvuku a pravopisu, ale ve významu jsou úplně jiná: klíč je „jaro“ a klíč je „hlavní klíč“.
  Různé typy homonym (homofony, homografy, homoformy) jsou také zdrojem expresivní řeči:
Ty štěňata! Následujte mě! Budete kalacha! Ano, podívej, nebudeme chatovat, ale udělám to hned teď!
  (A Puškin)
  Spisovatelé často srazí v jednom kontextu různé významy polysemních slov a homonym, čímž dosáhnou komiksu: Ženy jsou jako disertační práce: potřebují ochranu. (E. Krotky)

Homogenní rýmy  - jasný způsob přehrávání zvuku. Brilantně ji vlastnil I. Brodský:
Blikal na svahu v blízkosti keřů z cihel. Nad růžovou věží banky se Raven křičel a křičel.
  (Hills, 1962)

Expresivita řeči zvyšuje používání synonyma  - slova označující stejný koncept, lišící se však dalšími sémantickými nuancemi nebo stylistickým zbarvením.

Krása a výraznost řeči rodilého mluvčího lze posoudit podle toho, jak používá synonyma. Bez vlastnictví synonymního bohatství rodného jazyka nemůžete svou řeč oživit a vyjádřit. Chudoba slovníku často vede k opakování stejných slov, tautologie, k použití slov, aniž by se braly v úvahu odstíny jejich významu. K. Chukovsky, diskuse o překladech, kladení otázek a odpovídání na ně: "Proč je to vždy psáno o člověku - tenké, ne štíhlé, ne hubené, ne maličké, ne hubené?" Proč ne zima, ale zima? Není chatrč, chatrč, ale chata? Nejedná se o trik, ani o úlovek, ale o intriku? Mnoho ... si myslí, že dívky jsou jen krásné. Mezitím jsou hezké, hezké, hezké, ne špatné povahy - a nikdy nevíte, co jiného. ““
Synonyma vám umožňují diverzifikovat řeč, vyhýbat se používání stejných slov.
  Autor synonyma objasňuje název pojmu: Nevysvětlitelný strach postupně naplňoval mou duši ... Tento strach byl vyděšený, když jsem si začal uvědomovat, že jsem byl ztracen, ztratil se. (A. h ^ jak)

Zvláštní místo v systému expresivních lexikálních prostředků zaujímají antonyma.

Antonyms  - to jsou různá slova vztahující se k jedné části řeči, ale mají opačné významy:   přítel - nepřítel, těžký - lehký, smutný, ale - zábavný, láska - nenávist.
  Ne všechna slova mají antonyma. Pokud je slovo dvojznačné, pak pro každý význam může existovat jeho vlastní antonymie: špatný kbelík je celý kbelík, špatný akt je dobrý akt. Kontrast antonymů v řeči je jasným zdrojem projevu řeči, který zvyšuje emocionalitu řeči: Domovy jsou nové a předsudky jsou staré. (A. Griboedov) Jsem smutný, protože se bavíte. (M. Lermontov) Kolik cest bylo ujet, kolik chyb bylo učiněno. (S. Yesenin) Toto srdce se nenaučí milovat, které je unavené nenáviděním. (N. Nekrasov)

Antonyms jsou neustále používány v protiklad- stylistické zařízení, které spočívá v ostrém kontrastu pojmů, ustanovení, podmínek.
A smrt a život jsou nativní propasti: Jsou si navzájem podobní a rovní, cizí a laskaví k sobě navzájem, odrážející se v sobě.
  Prohloubí se,
  Jako zrcadlo a člověče
  Jsou sjednoceni, rozděleni
  Podle mé vůle navždy.
  (D. Merezhkovsky)