Analýza básně F.I. Tyutchev "Podzimní večer"

Podzimní večer

Tam jsou v jasu podzimních večerů
Dojemné, tajemné kouzlo!...
Zlověstný lesk a rozmanitost stromů,
Karmínové listy malátné, lehké šustění,
Mlžné a tiché azurové
Nad smutnou osiřelou zemí
A jako předtucha klesajících bouří,
Občas nárazový, studený vítr,
Poškození, vyčerpání – a všechno
Ten jemný blednoucí úsměv,
Co v racionální bytosti nazýváme
Božská skromnost utrpení!

Báseň „Podzimní večer“ pochází z období rané tvorby F. I. Tyutcheva. Napsal ji básník v roce 1830 během jedné ze svých krátkých návštěv Ruska. Tato elegantní, lehká báseň vytvořená v duchu klasického romantismu není jen krajinnou lyrikou. Tyutchev v něm interpretuje podzimní večer jako fenomén přirozeného života, v jevech lidského života hledá analogii k fenoménu přírody a tato hledání dávají dílu hluboký filozofický charakter.
"podzimní večer" představuje rozšířenou metaforu: básník cítí "jemný úsměv mizí" podzimní přírodu ve srovnání s "božská skromnost utrpení" v člověku jako prototyp morálky.
Báseň je napsaná jambický pentametr, používá se křížový rým. Krátká dvanáctiřádková báseň – jedna složitá věta, přečtená jedním dechem. Fráze „jemný úsměv vadnutí“ spojuje všechny detaily, které vytvářejí obraz blednoucí přírody.
Příroda v básni je proměnlivá a mnohostranná, plná barev a zvuků. Básníkovi se podařilo zprostředkovat nepolapitelné kouzlo podzimního soumraku, kdy večerní slunce mění tvář země, takže barvy jsou bohatší a jasnější. Jas barev ( azurové, karmínové listy, lesk, pestré stromy) je mírně tlumena epitety, které vytvářejí průsvitný opar - mlha, světlo.
K zobrazení obrazu podzimní přírody Tyutchev používá techniku ​​syntaktické kondenzace, která kombinuje různé prostředky uměleckého vyjádření: gradaci ( "poškození", "vyčerpání"), předstírání jiné identity ( "mdlý šepot" listy), metafory ( "zlověstný lesk",„Úsměv chřadnutí“), epiteta ( dojemný, pokorný, stydlivý, neurčitý).
„Podzimní večer“ je plný různých struktur a významů. epiteta- syntetické ( "zlověstný lesk a pestrost stromů"), barva ( "karmínové listy"), komplexní ( "smutný sirotek"). Kontrastní epiteta - "dojemné, tajemné kouzlo" A "zlověstný lesk", "mlha a tichý azur" A "nárazový, studený vítr"- velmi expresivně podáno přechodový stav příroda: loučení s podzimem a očekávání zimy.
Stav přírody a pocity lyrického hrdiny pomáhá vyjádřit to, co použil Tyutchev aliterace, který vytváří efekt padajícího listí ( „Lenný šepot karmínových listů“), svěží závan větru ( "A jako předtucha klesajících bouří // Nárazový, studený vítr").
Básník se vyznačuje panteistickým chápáním krajiny. Tyutchevova povaha je humanizovaná: jako živý tvor dýchá, cítí, zažívá radost i smutek. Tyutchev vnímá podzim jako jemné utrpení, bolestný úsměv přírody.
Básník neodděluje přírodní svět od lidského. Paralela mezi těmito dvěma obrázky je vytvořena pomocí personifikace a složené epiteton "smutný sirotek", s důrazem na téma loučení. Lehký smutek, inspirovaný předzvěstí blížící se zimy, se v básni mísí s radostným pocitem – příroda je přece zacyklená a po nadcházející zimě svět bude znovu zrozen, posetý sytými jarními barvami.
V bezprostředním dojmu podzimního večera obsáhl Tyutchev své myšlenky a pocity, celou nekonečnost svého vlastního života. Tyutchev srovnává podzim s duchovní zralostí, kdy člověk získává moudrost - moudrost žít a vážit si každého okamžiku života.

Plán

1. Úvod

2. Vlastnosti velikosti, rýmu a ideologického obsahu

3. Výtvarné techniky a jejich role v textu

4.Závěr

F. I. Tyutchev je právem považován za jednoho z nejskvělejších krajinářských básníků devatenáctého století. Jeho básně nejen zobrazují krásu přírody, ale také kreslí neviditelnou paralelu mezi ní a lidským světem. Nech to být většina zasvětil svůj život vládní aktivity, nicméně mezi jeho čtyřmi stovkami básní je každá jistě největším výtvorem básnického a filozofického myšlení skutečného tvůrce. Toto dílo napsal básník v roce 1830.

Text je vytvořen jambickým pentametrem s křížovým rýmem. Struktura samotného verše je překvapivá, protože se skládá z jedné složité věty, kterou lze přečíst jedním dechem. Nepochybně se tak nestalo náhodou. Obraz podzimu, jako chvíle přípravy na jakousi smrt – spánek v přírodě, je tak krátkodobý, že tento syntaktický rys má přesně zdůraznit.

Báseň, vytvořená v romantickém duchu, je ukázkou krajinářské lyriky, ale zároveň je naplněna hlubokým filozofickým významem, který je obsažen v obrazné metaforice podzimu, jako doby určité zralosti lidského života. Básník dokázal v nudné podzimní krajině rozeznat okamžitou krásu, někdy neuchopitelnou pohledu každého člověka, a proto vzniká pojem „lehkost večerů“.

Použití přídomků „dojemné, tajemné kouzlo“ zdůrazňuje krásu okamžiku, záhadu proměn vyskytujících se v přírodě, které považujeme za samozřejmé. Metaforický přídomek „zlověstná brilantnost“ naznačuje, že všechna tato krása brzy zmizí, a to je záludnost zákonů vesmíru.

Použití asonancí s „a“, „a“, „e“, „u“ vytváří určitou délku poetických linií, které vnášejí do čtenářovy duše pocit sklíčenosti. Aliterace s „l“, „s“, „r“ umožňují zprostředkovat plynulost pohybů obsažených v pádu listu, třepotání větví z poryvu vánku. Personifikace „smutná osiřelá země“ tak lapidárně zobrazuje podzimní krajinu, v níž se okamžitě vybaví holé koruny stromů, jako by tuto krásu a ozdobu někdo světu záměrně ukradl.

Ale i přesto, že všude lyrický hrdina pozoruje škody, které přináší podzimní období, zaznamenává úsměv v každém detailu. A není to bezdůvodně, protože je všeobecně známo, že po podzimu přichází zima a dlouho očekávané jaro, kdy se příroda znovu zrodí a objeví se v celé své oslnivé nádheře. To je zákon života a v tom je právě jeho kouzlo. Právě v posledním řádku básník uvádí paralelu mezi všemi popisovanými přírodními vjemy a člověkem. Vždyť v životě každého z nás přichází náš vlastní podzim, čas moudrosti, sebeobjevování, čas, kdy se ohlížíme s jemným úsměvem, čas, kdy si začínáme vážit každého okamžiku svého života.

Právě na lidském podzimu si uvědomujeme, jak je život pomíjivý, že plyne stejně rychle jako podzim, že už nemáme bývalou krásu a nádheru, na kterou jsme byli dříve tak pyšní. Ale člověk má v životě i jakési jaro, nové znovuzrození, které jistě pocítí na svých dětech a vnoučatech. Jak nenápadně si Tyutchev všiml tak palčivých otázek v této básni. Jak dovedně zobrazil vše živé i neživé jako jeden celek, obdařil je podobnými rysy a vjemy, jako by nám, čtenářům, záměrně připomínal skutečné hodnoty.

Analýza básně „Podzimní večer“

Analýza básně „Podzimní večer“

Účel lekce– zlepšení dovedností analýzy a interpretace literárních a uměleckých děl.

Vzdělávací cíle– pěstovat zodpovědný přístup ke čtení.

Učební cíle– rozvíjet estetický vkus žáků, učit je komplexnímu porozumění literární dílo.

Forma práce– praktické procvičování a organizace samostatné práce studentů.

Jedním z nejdůležitějších úkolů pro realizaci tohoto cíle je rozvoj schopnosti studentů esteticky vnímat fenomény literatury a realitu v ní odráženou a kultivace estetického vkusu.

Umělecké dílo je chápáno nejen myslí, ale také pocity a emocionální pamětí. Pro tento typ literatury, jako jsou texty písní, je charakteristická extrémní emocionalita.

Specifikem básnického textu je, že za prvé je obvykle bezzápletkový, za druhé je plný skrytý význam, vyjádřeno velmi stručně. Překonat tuto formu a odhalit hloubku obsahu je možné pouze pomalým, promyšleným čtením, čemuž je třeba školáky naučit.

Boris Kornilov, básník, věří, že lhostejnost k hudbě svědčí o nedostatečném rozvoji sluchu a lhostejnost k poezii svědčí o nedostatečném rozvoji duše.

Proč má poezie tak zvláštní roli? Texty jsou typem literatury, který se vyznačuje subjektivitou, přímým vyjádřením autorových pocitů a zážitků, lakonickým, kumulativním charakterem verše a nejednoznačností básnického obrazu.

Tyto vlastnosti textů jsou středem pozornosti při studiu básnických děl v hodinách literatury.

Článek N. Gumilyova „Anatomie básně“ říká: „Báseň je živý organismus, který podléhá úvahám: anatomickým i fyziologickým.“

Organizace práce s básnickým textem by měla být založena na hlavním principu: od slov - k myšlenkám a pocitům, od formy - k obsahu.

1. Možnost analýzy lyrického díla (zobrazení na plátně projektoru)

1. Jaká nálada se stává pro báseň určující. Mění se v průběhu básně autorovy pocity, a pokud ano, pomocí jakých slov o tom uhodneme?

2. Jsou v básni nějaké řetězce slov, která jsou asociativně nebo foneticky spojena (asociacemi nebo zvuky).

3. Role první linie. Jaká hudba zní v básníkově duši, když vezme do ruky pero?

4. Role posledního řádku. Na jaké emocionální úrovni oproti začátku končí básník báseň?

5. Zvukové pozadí básně.

6. Barevný podklad básně.

9. Rysy kompozice básně.

10. Žánr básně. Typ textů.

11. Literární směr (pokud jej lze určit).

12. Význam uměleckých prostředků.

13. Historie stvoření, rok vzniku, význam této básně v básníkově díle. Jsou v díle tohoto básníka nějaké básně, které jsou mu v něčem podobné nebo opačné: formou, tématem? Je možné tuto báseň srovnat s díly jiných básníků?

14. Porovnejte začátek a konec básně: často představují lexikálně-gramatickou a sémantickou korelaci.

15. Udělejte závěr o emocionálním a významovém významu básně (interpretujte báseň). Stručně zapište, jak rozumíte hlavnímu obsahu básně.

2. Možnost analýzy básně (zobrazí se na obrazovce projektoru)

Čas psát.

Slovní zásoba. Pokud existují slova, která vyžadují objasnění jejich lexikálního významu, podívejte se do slovníku. Jaké lexikální vrstvy autor v díle využívá (odborná slovní zásoba, nářeční, hovorová, redukovaná expresivita, knižní, vznešená atd.)? Jakou roli hrají? Do jakých tematických skupin lze spojovat lexikální jednotky?

Morfologické znaky. Existují nějaké vzory v autorově používání slovních druhů? Jsou slovesa, podstatná jména, přídavná jména nebo jiné slovní druhy dominantní? Vlastnosti používání forem slovních druhů. Jakou roli hrají v textu?

Syntaktické vlastnosti. Pozor na stavbu věty. Které převažují: složité, jednoduché? Jaká je emocionální povaha vět?

Obrazový zážitek. Jak se mění pocity lyrického hrdiny od začátku do konce díla? Jaká slova lze označit za klíčová pro zobrazení dynamiky obrazového zážitku?

Umělecký čas a prostor díla. Který umělecké detaily tvoří časoprostorové kontinuum díla?

Barevné schéma díla. Jsou v textu slova, která přímo označují barvu, nebo slova a obrázky, které naznačují konkrétní barvu? Jaká je kombinace barevných prvků v textu práce? Jaký je mezi nimi vztah (doplňují se, plynule přecházejí jeden do druhého, kontrastují)?

Zvuková škála díla. Jsou v textu slova, která přímo označují zvuk, nebo slova a obrázky, které naznačují konkrétní zvuk? Jaký je charakter zvukové škály díla? Mění se charakter zvuku od sloky ke sloce, od začátku do konce díla?

Prostředky uměleckého vyjádření. Jaké tropy a figury autor používá k vytváření obrazů (epitety, metafory, anafory, antiteze, synekdocha, inverze, přenos atd.)? Popište jejich význam. Je zde jasná převaha nějaké techniky? Jeho význam. Všimněte si použití zvukové notace. Jaký typ zvukového psaní autor používá (asonance, aliterace)? Jakou roli hraje?

Vlastnosti rytmické struktury. Určete velikost básně (trochee, jamb, daktyl, amphibrachium, anapest), její znaky (pyrrhic, spondee). Jakou roli hraje velikost při vytváření nálady a dynamiky obrázků? Popište povahu rýmu, způsob rýmování a strofickou organizaci díla. Jaká slova přesně autor rýmuje? Proč?

Umělecké detaily. Jaké další detaily a obrázky je třeba charakterizovat? Které v díle obzvlášť vynikají? Jaké místo zaujímají v systému obrazů? Jsou v textu díla detaily a techniky charakteristické pro tvorbu tohoto autora, které se projevují i ​​v jeho dalších dílech? Jsou v textu tohoto díla podrobnosti a techniky související s autorovou angažovaností v nějakém literárním směru?

Lyrický hrdina. Co můžete říci o charakteru lyrického hrdiny, o jeho pocitech, postoji ke světu, k životu?

Žánr díla. Jaké žánrové rysy se v díle projevují (elegie, myšlenka, sonet atd.)? K jakému druhu umění má tato tvorba blízko (kino, činohra, hudba atd.)? Proč?

Téma práce. Co práce říká? Jaký předmět, problém, pocit, zkušenost je ve středu obrazu?

Myšlenka díla. Jak autor vnímá jmenovaný předmět, problém, pocit, zkušenost? Nad čím autor nutí čtenáře přemýšlet? Proč bylo toto dílo napsáno?

V básních pomáhá filologie a filozofie k vzájemnému porozumění.

V centru Tyutchevovy filozofie je prvotní chaos. Chaos je prvotní prvek existence, propast, která se odhaluje v noci. Proti ní stojí Kosmos – uspořádaný, dobře uspořádaný svět. Chaos je prvotní hmota, hrubá zdravá síla, od níž se člověk oddělil a vytvořil civilizaci. Ale civilizace je jen zástěrka nad propastí. Tyto síly neizoluje. Tyutchevova poezie je dialogem mezi bojem mezi Chaosem a prostorem.

Tyutchevova příroda není krajina obývaná rostlinami, zvířaty a lidmi, ale kosmos, ve kterém žijí a působí prvky vody, bouřky a noci, které jsou nezávislými silami vesmíru. Pro básníka je noc nejen jedním z aspektů existence, ale také vyjádřením její podstaty. Den je léčením duše po bolestivé noci, časem, kdy se lidská duše cítí osvobozená od muk a utrpení. Toto je požehnaný obal fatálního světa. Básník je stejně citlivý k oběma stranám reality. Chápe, že světlý, zlatem tkaný obal je jen vrchol, a ne základ vesmíru. Chaos – negativní bezmeznost, zející propast všeho šílenství a ošklivosti, démonické impulsy bouřící se proti všemu pozitivnímu a vlastnímu – to je nejhlubší podstata duše světa.

Za každou krajinnou skicou vytvořenou v básních se tedy skrývá filozofický obraz světa.

Podzimní večer

Tam jsou v jasu podzimních večerů

Dojemné, tajemné kouzlo;

Zlověstný lesk a rozmanitost stromů,

Karmínové listy malátné, lehké šustění,

Mlžné a tiché azurové

Nad smutnou osiřelou zemí,

A jako předtucha klesajících bouří,

Občas nárazový, studený vítr,

Poškození, vyčerpání – a všechno

Ten jemný blednoucí úsměv,

Co v racionální bytosti nazýváme

Božská skromnost utrpení.

Tuto báseň napsal Tyutchev v roce 1830 během jedné ze svých krátkých návštěv Ruska. Snad proto je prodchnut pocitem jemným jako napjatá struna, srovnatelným s pocitem, který vzniká v okamžiku loučení s drahou osobou, a navíc nevyhnutelným loučením. Co vytváří tento pocit?

Podívejme se na barevné schéma básně. Na jedné straně je dosti pestrý: lesk a panašování, karmínové listy, blankyt; ale zároveň básník tuto rozmanitost mírně tlumí a činí ji opatrnou. S použitím čeho? S pomocí epitet: dojemný, tajemný, malátný, lehký, mlhavý, tichý, smutný a osiřelý, stydlivý, pokorný. Obecně je báseň plná epitet. Epiteton je jasná, obrazná, umělecká definice, jejíž funkcí je vytvářet barevné obrazy, emocionální atmosféru a zprostředkovat autorovu pozici.

V této básni jsou epiteta různorodá ve struktuře a významu. Složené přídomek smutný-osiřelý vyjadřuje jak básníkův postoj k zobrazené osobě, tak stav přírody: smutek, osiřelost, osamělost; právě tento přídomek zdůrazňuje téma loučení, loučení. Ale to je odloučení způsobené smrtí.

Epiteta spolu kontrastují. Po „dojemném, tajemném kouzlu“ se objeví „zlověstná brilance“. Pak se střídá „mlha a tichý azur“ a „poryvný, studený vítr“. Básník nestaví kontrastní stavy do kontrastu, ale kombinuje je, když se snaží vykreslit přechodný okamžik v životě přírody: loučení s podzimem a očekávání zimy.

Celá báseň je jedna věta. Věta je složitá, v první části jsou homogenní členy se zobecňujícím slovem. Zájmeno s předložkou na všechno pohltí šustění, pestrobarevnost, azur a „vítr“. Bez ohledu na to, jak odlišně jsou tyto detaily, které tvoří obraz přírody, charakterizovány, tento obraz je sjednocen a doplněn jemným úsměvem vadnutí. Text je vyslovován jedním dechem, jako výdech na rozloučenou.

Podzimní krása umírá. Za obrazem přírody vzniká obraz člověka. Vznik této paralely usnadňuje mimo jiné již naznačený přídomek smutný-osiřelý. Toto zosobnění se ještě více umocňuje v řádcích: Škoda, vyčerpání - a na všechno // Ten jemný úsměv chřadnutí, // To, čemu v rozumné bytosti říkáme // Božská ostýchavost utrpení.

Meek - laskavý, submisivní, krotký. Objeví se obraz dívky pokorně čekající na nevyhnutelnost konce.

řekl o básni F. Tyutcheva „Podzimní večer“: „Dojem, který zažíváte při čtení těchto básní, lze srovnat pouze s pocitem, který se zmocňuje člověka u lůžka mladé, umírající ženy, do které byl zamilovaný.“

Tyutchev opakuje později napsanou báseň „Podzim“.

… … … Mam jí rád,

Jako byste pravděpodobně byla konzumní dívka

Někdy se mi to líbí. Odsouzen k smrti

Chudinka se ukloní bez reptání, bez zloby.

Na vybledlých rtech je vidět úsměv;

Neslyší zírání hrobové propasti;

Na obličeji hraje karmínová barva.

Dnes je stále naživu, zítra je pryč.

Puškinův obraz, stejně jako Tyutchevův, si zachovává ozvěny své bývalé krásy a je zmaten zjevnými známkami rozkladu. Obě básně spojuje také předtucha ještě vzdálených, ale blížících se převratů.

Touha zachytit přechodný stav jak v životě člověka, tak v životě přírody je charakteristická pro dílo F. Tyutcheva. Tyutchev se zajímá o pozorování prvků přírody a jejích vzorců. Pomocí takových pozorování se básník snaží pochopit podstatu existence, univerzální zákony vesmíru.

Domácí práce:

Analyzujte báseň sami . "Jak jsem bohatý na bláznivé verše!"

V ruské poezii zaujímá zvláštní místo krajinné texty Fjodora Ivanoviče Tyutcheva, který dokáže úžasně přesně zprostředkovat krásu přírody. Báseň „Podzimní večer“ je jemným odrazem uvadající krásy a zvláštního kouzla podzimu. Stručný rozbor „Podzimního večera“ podle plánu pomůže žákům 8. ročníku připravit se na hodinu literatury.

Stručná analýza

Historie stvoření– Báseň vznikla v roce 1830, během spisovatelova pobytu v Mnichově.

Téma básně– Pochopení jednoty přírody a člověka. Srovnání klidného podzimního večera s lidským životem, duchovní zralostí, kdy se získává moudrost vážit si každého okamžiku.

Složení– Báseň se skládá ze tří konvenčních částí: v první autor popisuje krásu podzimní krajiny, ve druhé dramatizuje nevyhnutelnost proměn přírody, ve třetí dospívá k filozofickému závěru o cyklické přírodě. existence.

Žánr– Krajinářské texty.

Poetická velikost– jambický pentametr s dvouslabičnou patkou, s křížovým rýmem.

Metafory – „pestrost stromů“, „tajemné kouzlo“.

Epiteta- „prudký, chladný“, „karmínový“.

Personifikace- „jemný úsměv vadnutí“, „smutná osiřelá země“, „mdlý šepot“.

Inverze- „karmínové listy“, „někdy studený vítr“.

Historie stvoření

Ihned po absolvování Moskevské univerzity se Fedor Ivanovič úzce zapojil do státní diplomatické služby a byl přidělen do Mnichova. Jako vzdělaný muž se snažil seznámit se s nejlepšími mozky Evropy a pravidelně navštěvoval přednášky vynikajících vědců své doby. Nostalgie po domovině se však projevila.

Neschopnost mluvit s nikým v zahraničí rodný jazyk, vyplnil mladý diplomat toto prázdno psaním poezie. Stesk po domově, který podzimní počasí jen umocnilo, dotlačil Tyutcheva k napsání neuvěřitelně lyrického, vzrušujícího a lehce melancholického díla.

Předmět

Hlavním tématem básně je identifikace člověka a přírody, živého a neživého světa, mezi nimiž Tyutchev vždy viděl nerozlučnou souvislost.

Navzdory „podzimní“ náladě literárního díla stále nezpůsobuje depresivní náladu. Lyrický hrdina se snaží vidět krásné okamžiky i prizmatem všeobecného rozkladu: „lehký šelest“, „tajemné kouzlo“, „lehkost večerů“.

V tomto ročním období více než kdy jindy akutně pociťujeme pomíjivost života, ztrátu mládí, krásy a síly. Po podzimu však vždy následuje zima a pak jaro, které přináší nové znovuzrození. V přírodě je vše cyklické, stejně jako v lidském životě: smutek bude vždy nahrazen radostnými a jasnými dny a životní zkoušky zanechají neocenitelné zkušenosti, které budou užitečné v budoucnu. Schopnost vážit si a užívat si každý okamžik života, nepropadat sklíčenosti a melancholii – to je ta pravá moudrost a hlavní myšlenka, kterou chtěl básník svým dílem sdělit.

Složení

Báseň „Podzimní večer“ se vyznačuje harmonickou třídílnou skladbou. Sloku skládající se z dvanácti řádků lze bezbolestně rozdělit do tří čtyřverší. Všechny se harmonicky zařadí do jediné narativní linie, v níž lehká lyrika krajinářské skici plynule přechází k hlubokému filozofickému porozumění.

První část verše podává obecný obraz podzimní krajiny. Autor předkládá obecnou tezi, na které je postavena celá báseň.

V druhé části vstoupí v platnost dramatické složky díla, zdůrazňující nevyhnutelnost chřadnutí přírody.

Finále poskytuje filozofický pohled na proměny přírody, v němž spisovatel spatřuje cykličnost a nerozlučné spojení člověka s okolním světem.

Žánr

Báseň „Podzimní večer“ je napsána v žánru krajinné lyriky, kde je ústřední místo věnováno kráse přírody.

Dílo se skládá z dvanácti řádků, psaných jambickým pentametrem s dvouslabičnou patkou, s použitím křížového rýmu. Je pozoruhodné, že báseň je složená věta. Ale i přes tak neobvyklou strukturu se čte velmi snadno, jedním dechem.

Vyjadřovací prostředky

K popisu přírody ve svém díle Tyutchev dovedně používal různé prostředky uměleckého vyjádření: epiteta, metafory, přirovnání, personifikace, inverze.

Neuvěřitelných barev a bohatého zobrazení čar je dosaženo použitím četných epiteta(„prudký, chladný“, „karmínový“, „dojemný, tajemný“) a metafory("pestrost stromů", "tajemné kouzlo").

Díky personifikace("jemný úsměv vadnutí", "smutná osiřelá země", "mdlý šepot") zdá se, že příroda ožívá a získává lidské city.

Nalezeno v textu a inverze: „karmínové listy“, „občas studený vítr“.

Spisovatel srovnává „jemný úsměv vadnutí“ podzimní přírody s „božskou skromností utrpení“ v člověku.

Test básně

Hodnocení hodnocení

Průměrné hodnocení: 4.5. Celkem obdržených hodnocení: 53.

Při jedné ze svých návštěv Ruska, po osmi letech služby v ruské misii v Bavorském království, tedy na podzim roku 1830, Tyutchev, náhle inspirován malebným obrazem podzimního chřadnutí přírody, okamžitě načrtl 12 řádků velkolepé, úžasné básně "podzimní večer".

Snad to lze zařadit do klasického romantismu. Nelze ji zařadit mezi banální krajinnou lyriku, protože tomu tak je prolamované, složitý A metaforický jeho filozofické plátno. Brilantní výraz „jemný úsměv vadnutí“ pokračuje neméně brilantním rýmem „božská skromnost utrpení“.

Krása blednoucí podzimní přírody střední pásmo projevuje se uhrančivou hojností těch nejznamenitějších epiteta: „karmínové listy“, „zlověstný lesk a pestrobarevnost stromů“, „mlhavý a tichý azur“ a další neméně výrazné. Ale zároveň Tyutchev využívá efektu tlumení, pastelových barev v obraze blednoucí přírody, který vytváří: pokorný, mlhavý, lehký, stydlivý. Celá paleta Tyutchevova díla s jeho „zlověstným leskem“ a „pestřením stromů“, „karmínovou“ barvou listů, „mlhavým“ azurem je doslova prostoupena předzvěstí bezprostředního a neúprosného přiblížení zimního zapomnění: „. .. a na všechno // Ten jemný úsměv chřadnoucí...“

Bylo by však krajně naivní, jak již bylo zmíněno výše, vnímat Tyutchevovu báseň jako příklad krajinářské lyriky. To vůbec není pravda. Kvintesence popisu přírody většiny ruských básníků, zejména obrazy večerů ruského podzimu, je ukázkou jejich společné podstaty (navíc oblíbenou denní dobou v ruské poloze je večer, který jasně charakterizuje světonázor ruských básníků: menší pesimistický). Pro ruského básníka není důležitý překlad estetického dojmu, ale jeho chápání jako přírodního jevu.

Deklarovaná analogie mezi přírodními jevy a jevy lidského života svědčí o syntéze lidského světa a přírodního světa v Tyutchevově díle. To je čistě panteistický pohled. Tyutchevova povaha je antropomorfní: dýchá, cítí, je smutná a raduje se. Pro Tyutcheva je podzim jemným utrpením, bolestivým úsměvem přírody.

Jedním slovem, úžasná krása podzimního večera motivuje Tyutcheva k zobecnění o lidském osudu a nadpozemské podstatě utrpení. Ale co je na této Tyutchevově básni úžasné, je jasně pociťovaná, i když nezapsaná, radost z nadcházející příští jarní reinkarnace, kdy po zimním spánku příroda opět předvede kontinuitu životní cyklus, zbarvující svět jasnými a bohatými barvami a odstíny.
Při psaní této básně použil Tyutchev jambický pentametr A křížový rým.

Tam jsou v jasu podzimních večerů
Dojemné, tajemné kouzlo!...
Zlověstný lesk a rozmanitost stromů,
Karmínové listy malátné, lehké šustění,
Mlžné a tiché azurové
Nad smutnou osiřelou zemí
A jako předtucha klesajících bouří,
Občas nárazový, studený vítr,
Poškození, vyčerpání – a všechno
Ten jemný blednoucí úsměv,
Co v racionální bytosti nazýváme
Božská skromnost utrpení!
října 1830

Pokud se vám hry nebo simulátory neotevírají, čtěte.